搜索“青你2第一Vocal”，得到的結果裡大概率會有許馨文。

這檔節目讓她的Vocal實力得到公認，音樂導師陳嘉桦Ella就直言“（你是我聽到現在）最好的Vocal”。或許有人的關注點會落在“第一”以及“最好的”。但其實，重點不在這兩處定語，而是它們共同反映出的事實：許馨文是一位業務能力有保障的歌手。

并且這個事實早就存在。

我一直都有關注她，所以對于她現在收獲到的贊譽我絲毫不意外。這位95後實力派早在2016年就開啟了Vocal屬性的歌手生涯，當時是歌曲《In The Zone》，它奠定了其國際化高水準的基調。随後是EP《ALL MY PEOPLE》，在慣常國際化高水準的基底之上，進行多元風格探試。

再後來，在《青春有你2》亮相之前，她繼續保持着良好的作品輸出。最新的，就是這首《Boomerang》。

聽歌之前，我已經大概能想象出歌曲的模樣。歐美風味，畢竟這是她最擅長的門類。國際工業制式，歌曲由碧昂斯禦用團隊傾力打造，“格萊美”制作人Anthony Kilhoffer搭檔為“防彈少年團”作詞的Melanie Joy Fontana。如此，《Boomerang》實質上是延續着此前主線，進一步強化許馨文的辨識度。

公允講，新歌跟此前的相比是沒有太多新意創新。它不一定會讓你眼前一亮，但我看到的是她對于歌手本職的專注。怎麼講？現在有太多歌手寄希望于通過新鮮元素完成對于大衆聽覺的刺激，但很少能夠沉住氣磨練歌手能力。這似乎也很好理解，因為踏實磨練能力的過程周期長，見效慢，還不一定能成功。而采用新鮮元素基本就是即插即用且迎合大衆，非常符合時代的快消邏輯。

這就更加彰顯許馨文的難得。她的作品裡傳遞出強烈訊号：歌手，隻有做好演唱本分，再去追求花樣才有意義。

《Boomerang》就是回歸正念的作品。

許馨文完全是以傳統工業思路在進行作品诠釋，具體講就是，倚靠高度專業的Vocal完成歌曲表達。封面Pop Diva的造型不是浮誇，而是對于她表現最精準的注解。在聽歌過程裡，我直接對标的是諸如Beyoncé、Ariana Grande等等這般的Diva級歌手。誠然，就聲樂機能方面她還有提升空間。但在控制意識跟發聲選擇上，她可謂是出色。她懂得，在一首Beat相對簡單的歌曲如何通過人聲來制造充沛律動。《Boomerang》有着Trap元素，EDM邏輯，Soul風味，整體盡顯節奏。但這節奏不是固化僵硬的，全程都有着豐富變化。

主歌部分，相對Chill-out，除通過呼應主題的“Boomerang”來反複強化節拍外，每一句唱詞都有着Smooth度極高的Flow，此處她通過足量胸聲，配合電子鼓點的同時完成了堅實鋪陳。預副歌部分，發聲位置轉換，集中在高位置的明亮穿透，并且轉到唱旋律的狀态，從主歌的快速節奏延展出了綿長線條感。此處正好是編曲的Build-up部分，急速上行。随後的正式副歌就有着潤順自洽的發展，這裡Diva屬性更加鮮明，大陣仗，大動态，大氣場，這些關鍵詞随着人聲的接續釋放而同步高亮。

若是以歐美流行音樂标準來衡量，她的每一Part呈現都是對味的。

所以，《Boomerang》隻做一件事情，證明許馨文可觀的“實現力”，即，将創作以及制作的願景逐一兌現。我們可以清晰知道，歌曲的願景是什麼。全英文演唱，國際幕後團隊，很明顯，這是要打造能夠達到歐美基準線的Hit song。對于新生代歌手而言，國際化并算不上是困難的事情。但通常會出現的問題是，歌手跟歌曲的區隔。

也就是，歌曲已然是國際品相，但歌手因為自身能力跟氣質原因而未能完成良好貼合。許馨文就沒有出現這種狀況，《Boomerang》這首歌曲并非單純造出框架，她再生硬地加入。而是兩者達成良好默契，她以極其自然的方式融入到了歌曲所營造的氛圍内。

能力跟氣質，都相當合适。

現在來看，即便參加過《青春有你2》也沒有動搖她的歌手方向，偶像不是終極訴求，青春風暴的Teen-pop也不是歸宿，照舊是在朝着專業以及精緻而努力。這樣的選擇，不突進，很從容。正如“Boomerang（回旋镖）”所蘊含的深意，不追求投擲出去那一刻的刺激，而是要充分運行後返回的滿足，而等到最後一刻往往才會有最大的收獲，甚至是最大的驚喜。

簡單講，許馨文看重的是長線發展。由此她才會一首作品一首作品地完善Vocal表現力，循序漸進地拓展風格光譜，以及意圖明确地充實個人風格标識。前兩條已經見成效，後面一條，說實話需要更長久的積累。當然，這不是問題。因為在正确主線的引領下，屬于許馨文的個人風格遲早成型。

我想，此番《Boomerang》封面上“鑲金”的Pop Diva形象并不是對當下的定論，而更多是在對未來進行展望。尚且年輕的她已經将高規格，高品位的設定為目标，單憑這份“野心”就足夠赢得肯定。

許馨文沒有浪費一首好作品的立意跟配置。