90年代，香港四大天王崛起之後，與之相對應的“四大天後”則是幾經更叠。

從早期的梅豔芳、葉倩文、林憶蓮、陳慧娴，到後來的王菲、鄭秀文、彭羚、陳慧琳，個個都是叱咤歌壇的翹楚。

千禧年之後，台灣歌壇形成“四大三小”的天後格局，其中四大天後指的是蔡依林、孫燕姿、蕭亞軒、梁靜茹，三小天後則是張韶涵、王心淩和楊丞琳。

殊不知，風水輪流轉，歌壇已經變天！

如今内地歌壇兵強馬壯、人才濟濟，在整個華語歌壇中扮演“主角”。強勢崛起的新生代“四大天後”中，内地歌壇牢牢占據3個名額。

張靓穎：靓音天後

張靓穎，1984年出生于成都，讀書的時候就在酒吧駐唱，她也參加了大大小小的音樂比賽，但都沒有激起什麼水花。

直到2005年，張靓穎隻身一人參加《超級女聲》，由此開啟了她征服歌壇之路。

作為和李宇春同一屆選秀出身的超女，李宇春和張靓穎這對成都老鄉，可以說是同期選秀中實力最強，也是發展最好的兩位。

在2005屆超女神仙打架的陣容中，如果說李宇春是舞台感最好、個人風格最突出的，那麼張靓穎就是音色最美、唱功最強的存在。

出道之後，張靓穎簽約公司，從内地唱到國際，一路唱到格萊美，甚至被BBC稱為“中國下一個世界巨星”，可見張靓穎的歌唱實力。

2015年，張靓穎受邀參加第三季《我是歌手》的比賽，身着一襲抹胸藍色長裙一出場就驚豔全場，引來陣陣尖叫，一曲《我用所有報答愛》空靈婉轉，唱得人心裡柔腸百轉。

第一期過後，聽衆們為張靓穎空靈澄澈又不失厚度的絕美嗓音，和海豚般細膩入耳的高音所震撼，給她冠上了“靓音女神”的稱号。

雖然在《我是歌手》的舞台上，張靓穎停留的時間不長，也沒有取得更耀眼的成績，但卻赢得了大家的尊重和認可。

面對韓紅、孫楠等成名已久的老牌唱将，張靓穎在選曲上并沒有局限于僅僅展示強項。

恰恰相反 ，在演唱風格上她一次次嘗試着挑戰自己、突破自己，也留下了《離歌》《生如夏花》《餓狼傳說》《冬天裡的一把火》等優秀的舞台現場。

《我是歌手》令張靓穎再度火出圈，也讓她被國際上的音樂制作人所看到、所賞識。

2017年，張靓穎成為了第一位受邀在維密T台上演唱歌曲的中國歌手。

之前能在維密舞台上表演的幾乎都是世界頂級的女歌手，像泰勒、lady gaga、蕾哈娜等，這次表演再次彰顯了張靓穎的影響力。

其實早在2010年，張靓穎就憑借《印象西湖雨》這張專輯入圍格萊美的華語女歌手。

張靓穎已經受邀參加了三次格萊美頒獎禮，看來“靓音天後”在國際音樂圈的認可度也是相當高了。

此前張靓穎和鄧紫棋在大熱綜藝《王牌對王牌》中合作演唱《雨蝶》。

兩位實力女歌手都身穿紗裙，花團錦簇中宛如兩位花仙子，歌聲空靈動聽，成為了難得一見的“神級舞台”。

雖然和馮珂的離婚風波，以及“被騙婚”的傳言，讓張靓穎常常陷入“戀愛腦”的嘲諷中，但這位顔值唱功雙絕的“靓音天後”，從未停止過對音樂的熱愛和追求。

李宇春：舞台女王

今年春晚，李宇春憑借她的“細長美腿”又火了一把。

搭檔易烊千玺、鄧超“一老一少”雙頂流，帶來一首燃爆全場的《時代感》，這已是她繼2015年演唱《蜀繡》之後，第二次登上春晚舞台。

此外，她還是各大衛視跨年晚會、中秋晚會、元宵晚會、以及雙11晚會、618晚會上的常客。

李宇春雖然平時“深居簡出”，但是大型晚會卻格外“鐘愛”她，她也成了各大衛視争相邀請的“舞台女王”。

出道17年的李宇春，可以稱得上是新一代的“樂壇常青樹”。

作為内地歌壇第一個選秀出身的“超級偶像”，李宇春用實力演繹了：“出道即巅峰”且“一直在巅峰”。

2005年拿到超女冠軍出道時，李宇春憑借當時的超高人氣，是名副其實的“出道即巅峰”。

那時候的李宇春究竟有多火？

在那個還沒有普及智能手機和微博、微信的年代，超女總決賽當天，許多年輕人蹲守在電視機前，拿着“翻蓋手機”和“小靈通”，一條一條地發短信為“春春”投票。

這個衣着打扮“炫酷”的女孩，雖然唱功不是那一屆超女中最強的，但舞台風格最獨特。也正是她的這份獨特，開辟了獨屬于她的風潮。

更值得一提的是，她還是國内首位啟用歌曲網絡付費下載模式的歌手，作為第一個吃螃蟹的人，李宇春理所當然地霸榜數媒時代的線上專輯銷量。

流行、國風、電子......各種音樂類型都被李宇春玩轉的得心應手。哪怕是魔性洗腦神曲，也能在她的演繹下變得“可愛”起來。

随着《乘風破浪的姐姐》的橫空出世，李宇春演唱的《無價之姐》也在全網爆火，舞蹈和音樂同樣魔性洗腦，引得各路明星和網紅都競相模仿，其舞台魅力可見一斑。

由于自身氣質獨特，李宇春還是各大時尚品牌的寵兒，出席戛納紅毯、被紐約Met Ball時尚盛典邀請、代言紀梵希，是時尚芭莎、VOGUE等頭部時尚雜志的封面常客。

就連老佛爺都曾以Fendi創意總監的身份，為李宇春設計過演出服，時尚資源好到令人咋舌。

她的“錦鯉服”，還被美版《VOGUE》評為最佳着裝！

出道17年，已經做了15年跨年晚會壓軸表演嘉賓的李宇春，足以憑借“舞台天後”的名号，列席新一代“四大天後”。

張碧晨：OST天後

在《中國好聲音》 第三季中，有一個從節目開頭一直火到節目收尾的“美貌女歌手”，她就是第三季的總冠軍張碧晨。

在導師盲選環節，她憑借一曲《她說》，飽滿的情緒、厚實耐聽的女中音，赢得了四位導師的共同轉身。

節目中，那英對張碧晨在音樂上極強的爆發力和細膩的情感演繹贊歎不已，最終，張碧晨也代表那英戰隊赢得了第三季好聲音的冠軍，開啟了她馳騁歌壇的“OST天後”之路。

好聲音結束之後，立刻有OST資源找到了張碧晨。

雖然任重、張俪主演的這部《青年醫生》并沒有掀起什麼水花，但張碧晨演唱的片尾曲《一吻之别》反倒成為了當年的大熱單曲。

聽到“我數着一圈圈年輪，我殘忍，将往事都封存”，是誰的《花千骨》DNA動了？

2015年，趙麗穎的《花千骨》大火，而張碧晨演唱的《年輪》也成了《花千骨》的“代名詞”。

時至今日，《年輪》仍然是衆多年輕人的KTV必唱曲目，張碧晨帶着故事感的厚實女嗓，演繹出了這首歌特有的凄美感和破碎感。

而讓張碧晨徹底坐實“OST女王”寶座的，是她和楊宗緯為熱播劇《三生三世十裡桃花》獻唱的主題曲《涼涼》。

張碧晨在演唱上的爆發力和聲音中的滄桑感，演繹出了這場虐戀的愛恨糾葛和撕心裂肺，因此每當劇情開虐，觀衆們耳邊總會不由響起“涼涼夜色為你思念成河”的音樂。

其實除了OST唱得好以外，張碧晨同時還是一位優秀的音樂創作人，2017年在《我是歌手》上演唱的《胡桃夾子》，詞曲的創作都是出自她本人之手。

這首歌不僅獲得了刁鑽的現場觀衆的認可，還向觀衆們證明了她音樂風格的多變性。

她不是隻會唱“苦情歌”的女歌手，還能掌握暗黑歌劇風、搖滾風等多種風格，甚至還能在《微微一笑很傾城》裡和汪蘇泷唱小甜歌。

2021年初，張碧晨公開承認和“音樂鬼才”華晨宇育有一個女兒，在網絡上引發軒然大波。很多人認為這位“OST女王”的事業也會因此停滞。

事實卻恰恰相反，當初被嘲企圖攜女入豪門，高攀華晨宇的張碧晨，如今的發展卻大有霸屏之勢，“無價之姐”、“姐就是豪門”似乎也逐漸印證在了她的身上。

她不僅在《為歌而贊》《誰是寶藏歌手》等節目中一展歌喉，大顯實力，更是在《中國好聲音2021》中，搖身一變成為導師之一，完成了從選手到歌手再到評委的華麗轉身。

鄧紫棋：巨肺天後

作為新生代“四大天後”中最年輕的歌手，鄧紫棋堪稱是歌壇90後女歌手中一騎絕塵的存在。

唱功、舞台表現力、詞曲創作能力、先進的音樂理念、敬業的音樂态度......單拿出任何一項，鄧紫棋都是同齡女歌手中的佼佼者。

作為全能小天後，鄧紫棋同時也是女歌手中罕見的能夠“大包大攬”制作整張專輯的音樂創作人。

2008年，年僅16歲的鄧紫棋在香港出道，首張音樂EP《G.E.M》中五首作品就已經有四首是原創。後來的《18》《另一個童話》等專輯，也都保持着極高的原創水準。

寫得多、産量高已經難得，更難得的是寫的好，寫的入耳。

她早期的《泡沫》《回憶的沙漏》，後來的《摩天動物園》《光年之外》，首首大爆。

即使是專輯中較為冷門的“邊緣歌曲”，像《畫》和《來自天堂的魔鬼》，後來也都神奇地通過短視頻平台翻唱而爆火，可見鄧紫棋的音樂審美确實是走在華語樂壇的前沿。

除了天才般的創作能力，鄧紫棋的“巨肺唱功”更為出名。

在2013年《我是歌手》第二季中，當時在内地默默無聞的鄧紫棋憑借“鐵肺唱功”脫穎而出。

第一期就憑借一曲超高難度的《泡沫》技驚四座，此後的《存在》《龍卷風 》等，也都完美展示了她超強的爆發力，和高出天際的高質量高音。

在短視頻平台上，鄧紫棋展現了她的“巨肺”唱功，能夠做到連飚35秒高音不斷氣，唱功之強令人瞠目結舌。

近些年，鄧紫棋的國際影響力也在不斷攀升，已經成為繼張靓穎之後第二個走出國門的中國女歌手。

不僅接下美國科幻片《太空旅客》的中國區主題曲《光年之外》，還接下《終結者6》中國區的宣傳曲《Walk on Water》。

鄧紫棋在外網的人氣也水漲船高，成為首位擁有3首播放量破億歌曲的華語女歌手。

無論從哪方面來講，鄧紫棋這樣的“狠角色”，都值得入圍新生代“四大天後”。雖然内地歌壇開始唱主角，但這份榜單如果沒有鄧紫棋的名字，那麼它的權威性和公正性都将大打折扣。