揚名立萬這部電影想表達什麼?引子：喜劇與悲劇一樣，都是對苦難的審美超越，下面我們就來聊聊關于揚名立萬這部電影想表達什麼?接下來我們就一起去了解一下吧!

揚名立萬這部電影想表達什麼

引子：喜劇與悲劇一樣，都是對苦難的審美超越。

電影《揚名立萬》借用“劇本殺”和“密室逃脫”這一熱門互動遊戲形式，極盡話語的幽默諷刺、動作走位的誇張搞怪和情節情緒的意外反轉，将一樁兇殺案的前後始末賦予了豐富的情感動因和人性的道德批判，在揭露真相的過程中塑造了幾位主人公的心理成長，并以帶有悲劇意味的人物結局為影片的喜劇基調增添了更加豐富的情感色彩和解讀的空間。除了人物命運的悲劇收尾，影片不乏導演的悲情傾向，讓這部“喜劇＋懸疑”的影片有了類型之外的深度。

一、失去選擇的個體

影片中來參加劇本會的幾位主人公光鮮亮麗身份的背後實則都是人生走到窘境的困獸。他們都想借此機會鹹魚翻身，重新站上人生巅峰。影片在第一個激勵事件出現時由陸老闆揭開了人物表面的光鮮，每個人不堪的一面都被一一抛在大家面前，接受揭短後的審視。人們失去了選擇的權利，在被逼無奈之下孤注一擲，赴死一般留在兇殺現場繼續遊戲。喜劇本就與人類的遊戲天性有關。“遊戲給人卸去了一切關系的枷鎖，使人擺脫了一切稱為強制的東西”。這決定了影片喜劇的大類型，也集中了影片大部分的笑點，像是因為片酬改變繼而轉變态度的鄭導，以日本人身份挨打的小達，其笑點制造的出發點都是悲劇人生帶來的反差。而在這荒誕笑料的背後是個體的無能為力，如同想要飲彈的齊樂山發現槍是空槍，憤怒和無奈讓他癱坐下來，沒有了之前的硬氣。每個人都處于被動的地位，等待着命運的走向。

二、英雄般的犧牲精神

由編劇李家輝引出的關于齊樂山背後的行兇故事線是影片的叙事内核。他的身份也是由先前的兇殘殺人犯反轉變為守護夜莺的英雄。齊樂山的故事本身就如同盜取火種的普羅米修斯一樣，為了夜莺的歌唱理想保駕護航，為了她能過平凡的生活犧牲自己。這是齊樂山身上最打動人的精神。内核部分沒有絲毫的搞笑元素出現，而是一個純粹的英雄獻祭般的崇高神話。這決定了《揚名立萬》喜劇框架下的悲劇内核。借由夜莺的遭遇和齊樂山的守護，觀者同探索真相的其他主人公一起反抗荒誕的命運，權力操控的黑暗和對年輕生命遭遇不幸的惋惜。圍繞這一故事内核，李家輝等人的心理成長得以完成，也選擇了為正義犧牲。當然，他們的犧牲和齊樂山不同，而是精神和情感層面的。李家輝想要觸碰真相的手最終縮了回來，就是放下了自己的執拗，共同守護夜莺的生活。

三、喜劇的悲劇收尾

最能體現本片悲劇底色的地方在于導演對幾位主人公命運結局的悲劇書寫。除了最先犧牲的海兆豐、和敵人同歸于盡的齊樂山，剩餘幾位将故事記錄下來、試圖以一己之力守護正義的電影主創最後也難逃死亡結局。雖然他們把三老的罪行拍成電影在南洋公之于衆，最終傳回上海使正義得到了伸張，但與之一同傳開的還有輪船失事的消息。幾位主人公的死亡結局并沒有直接呈現在觀衆眼前，而是假借他人之口，隻讓知曉事情原委和幾位主人公去向的觀衆明白輪船失事意味着什麼。如此委婉的表達和适當的留白給了觀衆回味和解讀的空間，以喜劇為基調的影片卻安排了帶有悲劇意味的結局給影片增添了不少思考的餘地。照相館無人認領的照片更是讓觀者扼腕歎息，油然而生一種宿命般的無助。這樣一喜一悲的安排給影片悲情的結尾一絲光明安慰的同時，也産生了隻有悲劇才有的心理效應。

像這樣給出事件信息，借觀者的想象完成悲劇結局書寫的影片還有《阿黛拉的非凡冒險》。與《揚名立萬》類似地，阿黛拉在曆盡萬難為妹妹治好疾病後再次回歸自己的生活，滿懷期待地登上了一艘輪船，随後鏡頭給到了輪船的名字：泰坦尼克号，随後電影結束。觀者都明白登上泰坦尼克号的結局，因此自主地完成了對阿黛拉悲劇命運的書寫，在影片前一百二十分鐘的喜劇書寫上抹上一層悲觀陰郁的氛圍，制造了最後一處情緒上的大反轉。兩部影片在結局書寫上非常類似，都是在整部影片的喜劇基調上于結尾給人物安排了包袱暗示其人生的悲劇結局。

這樣的安排看似與喜劇的風格相違背，實則給影片帶來了另一重韻味，擺脫了單純的搞笑搞怪和程式化的happy ending大團圓結局。導演在先前塑造起人物讨人喜愛的個性品質，讓觀者對其産生極大的情感認同，然後利用反轉摧毀觀衆的喜愛，達到“把美好的東西撕碎給人看”的效果，讓電影在歡笑之餘留下遺憾，放映結束後還能讓人細細咂摸，或惋惜或不滿，都成為了影片情感的一種延伸。也許在導演不羁和戲谑的幽默背後隐藏着向死和犧牲的意識，卻又不喜沉重和煽情的表達，才會用喜劇的外殼包裹悲劇意識，豐富和升華影片的情感層次，呈現出喜與悲的内在張力。

“喜劇将那無價值的撕破給人看”。雖然在《揚名立萬》中密閉空間叙事的不足和話劇“幕”式的結構有時讓人跳戲，但它把對行業和藝術的諷刺夾在笑料包袱中抖出，确實能夠引起觀者的共鳴，成為很好的情緒引爆點，觀衆席此起彼伏的笑聲就是最好的證明。但“喜劇和悲劇都一樣，都是對苦難的審美超越”，這種假借言語諷刺的“笑果”暗含了一種對現實的悲觀情緒。這種情緒顯露出來，成為影片在喜劇外衣包裹下種種悲劇意識的體現。不論是悲劇的内核還是悲情的結局，加入悲劇傾向的喜劇片對想要借喜劇形式表達的戲谑和嘲諷無疑是一種情感張力的有效運用。