這些年，有多部LGBT題材的作品出現在大小熒幕之上，

随着《卡羅爾》、《請以你的名字呼喚我》在奧斯卡收到多項提名，也使得LGBT 題材正式成為主流進入觀衆們的視線。

例如：

《卡羅爾》、《你好西蒙》、《阿黛爾的生活》、《超感獵殺》、《小姐》、《請以你的名字呼喚我》.....

這些作品都成為了叫好又叫座、文藝氣息與商業價值兼備的優秀作品。

而LGBT在這些年越來越有更深的内在含義，

這些美好的劇集電影中的男人、少年、女人、少女之間不僅僅是凄美的愛情，也逐漸變成了一種超越愛情和性别的美好存在，

我們要學會去感受生命中的一切，不論多難，都要敢于去擁抱所有感覺和情緒。

各種各樣LGBT的作品，令人眼花缭亂，

即便類型相同，但它們卻超越了描繪感情的基礎，有了更深的層次内涵。

《卡羅爾》展現了女性之的魅力、品位、氣質，言行舉止是如何的震撼人心，

她是複古、優雅的、美麗的電影，不用刻意加上“LGBT ”的限定詞，《卡羅爾》就是一部極美的電影。

而《愛你，西蒙》則是一部成功的商業電影，

這不僅僅是一部LGBT電影，它更多展現的是青春期的煩惱和羞澀，有着氣勢如虹的青春氣息，

或許，暗戀一個人，是學生時代最美好的事情之一。

而作為商業LGBT電影，

《愛你，西蒙》将青春期的悸動和脆弱，以及家庭和校園那種溫暖真誠展現了出來，

不論少年時的你，暗戀的是網絡上懂你的同性，還是班級裡最漂亮的女孩，最美好的永遠是初戀的心動和單純。

《超感獵殺》更是借LGBT和科幻的外殼，為我們畫出了人類最理想的思想境界，

那就是不論你是什麼身份、來自什麼國家、什麼取向，說着什麼語言，在世界的另一個角落，一定有另外一個人能與你感同身受。

這部劇是一個信号，

它告訴我們那些我們想堅信又時常讓我們陷入懷疑的東西，其實并不孤獨和虛無，

在世界上的某個角落，有着一個人或幾個人也存在着，感受着和我相同的憤怒、感動、悲傷、快樂、幸福，

因此，我們并不孤獨。

《阿黛爾的生活》則是一部超越了LGBT限定的愛情電影，

初戀的心動、被陌生強烈的吸引、愛的快感、愛的瘋狂、漸漸平淡、争吵不合、背叛、失去、懷念、強迫着自己忘記的痛苦，

這些感受就像一個完整的圓，如同很多人經曆過的愛情一樣。

感謝這些優秀的LGBT電影，

讓我們看到了超越LGBT之愛的真實愛情、生活、人生、青春、理解、孤獨、美……

而這些都是永恒的命題。

今天，紅顔秀影還要為大家介紹的一部2019年最新的LGBT電影：

《燃燒女子的肖像》

《燃燒女子的肖像》也是一部與衆不同的優質電影，

不僅僅在本屆戛納電影節上大放異彩，更是收獲了豆瓣8.6的高分評價，

好于95%的愛情片，也是好于96的LGBT電影！

故事設定在1760年的法國布列塔尼，一位女畫家和一位富家小姐的愛情故事，

才華洋溢的年輕女畫家瑪麗安收到了委托，需要在對方不知情的狀況下，完成富家小姐艾洛伊茲出嫁前的肖像畫。

兩個女人在孤島上相依為命，還有一個溫柔體貼的小女仆照料作伴，

白天女畫家偷偷觀察小姐的一舉一動，鬓角發絲，到了晚上才縱情下筆，

兩人在畫與被畫的親密眼神與肢體接觸下，即使是在充滿禮教束縛的時代，卻也漸漸萌發了禁忌的暧昧情愫，

随着富家小姐的大婚之日越來越近，她們的愛火卻越燒越猛烈…..

這是一部非常特别的愛情電影，甚至說是一部非常特别的電影，

一個簡單到不能再簡單的故事，兩位女主角、兩位女配角，充斥了一部長達兩小時的電影，而其中男性角色的出現加起來不超過3分鐘，

可是整部電影觀完，卻讓我們能感受到情緒上如同波濤般的洶湧。

故事是精緻古典的三幕劇，

一位單純好奇的富家小姐和才華橫溢見多識廣的女畫家因為安排的肖像畫相遇了；

因為女畫家隐瞞了身份，富家小姐先是憤怒、委屈，随即又因為女畫家的體貼、才華橫溢、善良、大膽愛上了對方，

然而這樣超越禮教的愛，是不可能有結果的，兩個人最終就此别過。

《燃燒女子的肖像》的好不在于劇情上的好，

而是在于攝影畫面上的美、情感上的詩意隽永，以及兩位女主角細緻入微的演技和超越了愛情之外的一種宿命感，與自我抗争的哲學意義。

《燃燒女子的肖像》如同它的名字，有着極為美妙的油畫質感的攝影，

黑發、棕眼，穿着正紅色長裙的才華橫溢的獨立女畫家，金發、碧眼，溫柔、順從又在默默反抗的富家小姐，

兩位女主角面相上柔美端莊，而骨子裡又透出一種女性的堅韌不屈，

美得好像油畫中走出的人物，讓人心跳都為之加速。

而關于環境的攝影和室内自然光和燭光的内景戲也是美得高級又克制。

兩個古典美人在與世隔絕的孤島房子裡進行作畫與被作畫這樣有着身體距離、眼神又非常親密的舉動，

與世隔絕的孤島上的峭壁，波濤洶湧的大海，紅綠對應又互補的衣裙。

而室内的燭光則好像17、18世紀古典的油畫，

黑漆漆、寬闊的房子裡，有暖黃色的燭光照射着，她們一起吃飯，一起打牌，一起讀書，漸漸讓人熟悉的黑裡透着溫暖的黃，

好像置身于一個冬日暖和的被窩裡享受着一場美夢，十分美好。

《燃燒女子的肖像》更迷人之處在于它疏離、隐忍的交往下驚濤駭浪般的情感洶湧，

乍一看是平平無奇的簡單故事，其實細節設置上處處都是情感克制和淋漓的宣洩，

畫家在作畫時總是目不轉睛的觀察着富家小姐，而富家小姐又注視着誰呢？

眼神的交彙、無聲的言語，還有什麼比這樣克制的交往中的情感來得更洶湧！

不僅如此，眼神作為最直接的外在溝通媒介，同樣起到了“點睛”的作用，

在篝火晚會上，一個墨綠色衣裙的貴族小姐和畫家隔着熱烈的火花對視着，仿佛是室内燭光的室外延伸，

黑暗無垠的野外，端莊、溫婉的貴族小姐靜靜地矗立，裙擺被火焰點燃，

她順從的外表下，卻是無比向往自由的内心，并且情感洶湧。

高級的是，

《燃燒女子的肖像》雖然都是眼神、交談等細節營造的愛意，但是表達方式卻沒有絲毫的廢筆、讓人覺得情感過剩，

比如兩個人告别的時候，富家小姐本想留做最後的告别，但是媽媽冰冷的一句：

“現在就跟我過來！”

讓兩個人之間隻能留有一個強忍淚水的擁抱，再也沒有多餘的拉扯。

當故事回到影片開始畫家的畫作被少女們找出，她講故事的開頭，她一句：

“後來我又見過她！”，

讓所有觀衆都為兩個人“所有的相遇，都是久别重逢”的畫面所期待着，

然而兩個人其實再也沒有過正面的交往，畫家在畫展中又一次見到了油畫中的貴族小姐，但此時她已經成為貴族夫人，

她的臉上不再有倔強而是安詳，身邊也伫立着一個可愛的小男孩，

她的手指翻開的書本上，寫着28頁，畫家曾将自己的身體畫在28頁，給她留作紀念，

而貴族小姐的手指也倔強的落在28頁上，是對畫家一輩子的思念。

故事的最後，畫家最後一次看見已為人婦的貴族夫人，

她們一同坐落在古典音樂宴會廳中，但這一次眼神卻沒有交融，宴會廳裡演奏起了畫家曾經為貴族小姐演奏的《四季交響曲》，

小姐在激昂的音樂中回憶起自己那段蕩氣回腸的愛情，終于潸然淚下，一切戛然而止。

這也是導演克制的溫柔，

很多人認為《愛樂之城》的最後，石頭姐和高司令的回眸對視是神來之筆，

而紅顔秀影認為《燃燒女子的肖像》的克制，“無情”的留白，則更為深刻。

人生的相遇、錯過和告别都是沒有定數的，

在1760年的錯過，即使有電影這個造夢工具，導演也沒有煽情的讓兩人重逢，

我隻能在你為我彈過的曲子裡回憶我們曾經最純真熱烈的愛，

這才是生活和愛情的真正樣子，愛情是熱烈的，也是克制的，生活是存在過美的，但是現實是殘忍的。

這也是真正好電影的精髓，

觀時或許我們隻是情絲微微撥動，但是多年後回想起電影裡的某個場景時，卻又能體會到比初看時更深的感情，

就好像在宴會廳裡潸然淚下的小姐，所有的情緒在無聲的淚水裡宣洩思念、憤怒、隐忍、悔恨……

這樣的情感是能透過銀幕直擊觀衆們的内心的，

多年後，當我們回憶起《燃燒女子的肖像》時，

想到阿黛爾的手指搭在28頁上的倔強，張力十足的《四季》中淚流滿面的阿黛爾，

我們仍然能感受到超越時間和銀幕距離，那愛的純粹。