“天涯何處無芳草”是現代人們非常熟悉的一句話，它通常用來指男女之間可選擇的機會很多，沒有必要死守着一人到天荒地老，于是後人自然而然給這句話接了個下聯，“何必單戀一枝花”。當然，它不僅僅有這一種意思，往寬泛了來說，又指大千世界的機會很多，不要過分專注于某件不值得的事，從而忽視了其他珍貴的東西。但是，縱然這句話耳熟能詳，可你知道這句話真正的出處嗎？

蘇轼的《蝶戀花 春景》是他十分著名的一首詞，具體創作年份不可考，有人說是在密州所作，有人說是谪嶺南時期的作品，也就是在惠州所作，當然了，還有人說是貶谪黃州時所作。不過創作時期其實沒那麼重要，重要的是這首詞的本身價值，哪怕它僅僅是寫春光，我們也能從中收獲風景之外的東西。

《蝶戀花 春景》

花褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

牆裡秋千牆外道，牆外行人，牆裡佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

花兒落盡，樹梢上長出了小小的青杏，燕子在天空飛翔，青綠的河流圍繞着村落人家。枝上的柳絮被風吹得越來越少，天涯海角，世界之大，何處沒有芳草呢？圍牆裡的少女蕩着秋千大笑，圍牆外的行人聽到佳人的笑聲感到愉悅，但過了會兒，笑聲就散了，慢慢的聽不見了，這讓行人感到十分怅然，仿佛自己的多情被牆裡少女的無情傷害了。

蘇轼這首詞上阕寫景，暮春時節，百花凋零，開始結起果子來，燕子随處可見，山村周邊的河流依舊清澈動人，春風吹盡，柳絮也越來越少。從“花褪殘紅”可看出，詩人對于春天的消逝是惋惜與傷感的，但别樣的綠色又将暮春增添了一番生機，所以哪怕柳絮被風吹的越來越少，那無處不在的芳草又别有一番意境。蘇轼這首詞是婉約的，明明是傷春的節奏，奈何蘇東坡總是豁達而樂觀的，這就使得哪怕詩人是在感傷，我們也能從中讀出自我排解的意味。

到了下阕，詩人短短幾句，勾勒的卻是一個似是而非的故事。一個嬌俏的少女在院子裡蕩秋千，院牆外的小道上有行人路過，少女因為開心而放肆大笑，銀鈴般的笑聲透過圍牆傳進路人的耳朵裡，路人被笑聲吸引，駐足不前，可不一會兒，少女似是笑夠了，于是再沒有動人的笑聲穿出去了，這讓被笑聲吸引的路人感到怅然若失，仿佛自己的多情被少女的無情傷害了一般。

後人之所以将“天涯何處無芳草”用來比作男女之間的那點事兒，大概與這段故事有些許關系吧，但蘇轼寫詞，一字一句定不止是表面的東西，其中延伸的必是他人生深刻的思考。牆内的少女蕩着秋千都能如此歡樂，不會為暮春傷懷，可見年少單純不知事，她不會知道牆外有行人曾為了她的笑聲駐足，她沒有煩惱，沒心沒肺，可不是詩人說的“無情”？而牆外的行人，本就是匆匆路過，卻為了那美好的笑聲而怅然，這不僅僅是單純的男女之間的愛慕之情，蘇轼的格局定是宏大的，所以這裡，詩人感懷的情感也是複雜多樣的，如行人的思鄉之情，如對年輕的向往之情，還有對自己行色匆匆的人生之感懷，或許還有更多，所以說行人是“多情”的，而這多情的行人何嘗不是蘇轼自己呢？

有個成語叫做傷春悲秋，可見暮春着實讓人傷感，百花凋敝，仿佛人世間都少了那些許色彩，縱然燕子猶在，可柳絮也漸漸稀少。詩人本是傷春，時光易逝，孤獨惆怅，可哪怕一人身處異鄉，悲傷難奈，卻始終對美好的事物有着發自内心的追求，所以縱然春光不在，他依舊可以看到圍繞着村莊的清澈河流，依舊能夠在碧綠的芳草中尋找到生機。但終究缺少點什麼，這種缺失讓蘇轼也感到無望，以至于内心的抑郁無處排解。

詩人上阕寫春景，寫芳草，下阕寫行人，寫姑娘，隐含的都是自己内心的追尋。被貶他鄉，感懷自身，憂國憂民，思念家鄉，這些都是蘇轼無可言說的落寞。于是隻能化為詩句中的一句“多情卻被無情惱”。

世人大多有自己無可言說的煩惱，越成長，感悟的越多，對人生的見解也就不一樣，生命本就是無法诠釋的哲學，感情太多，承載的東西也就越多。我們羨慕别人無憂無慮的人生，卻不知，總有一天，别人也會羨慕另一批人的天真，這是時代的更叠，是成長的代價。天涯何處無芳草？重新尋找所謂的芳草，不過是一段無可奈何的放棄，亦或是退而求其次罷了！

,