“凱迪拉克·上海音樂廳是具有曆史厚度的地标建築,這裡見證了古典音樂演出的衆多高光時刻;同時,這裡的舞台也在與時俱進——幫助本土音樂人孵化出新銳、前衛、走在時代前沿的原創作品,讓世界聽見年輕氣盛的上海。”今天,電子音樂家B6為走到第五季的上海音樂廳原創品牌“樂無窮”發聲。作為中國前沿電子音樂創作者之一,B6曾為《繁花》《南方車站的聚會》《人間世》等作品配樂,他本人也是第二季“樂無窮”的參與者,曾在這個平台施展自己的音樂創意并獲得不俗反響。
春暖花開的3月,“樂無窮”即将開啟第五季,四台十場音樂會3月18日-4月1日将在上海音樂廳能容納300人的B2音樂立方上演,其中包括多部世界首演作品。3月18、19日“爵士“曈”話之鏡變空間音樂會”、3月25日“虛實之間——法蘭克福頭盔樂隊音樂會”、3月26、27日“清醒夢·睡眠派對氛圍音樂會”、4月1日“竹之四季——竹笛/尺八、大提琴、鋼琴三重奏音樂會”涵蓋爵士、電子、國風等類型。“這些演出氣質更偏向當代生活與氛圍體驗,鼓勵音樂人無畏無懼地施展創作激情,探索音樂與其他藝術融合的年輕表達,并邀請觀衆和這些作品面對面地親近交流。”上海音樂廳“樂無窮”項目負責人劉夏說。
打破音樂“固定”模式,與視覺藝術碰撞出奇妙能量
在最新一季“樂無窮”節目中,記者發現多種音樂風格互相混搭,還與視覺藝術碰撞出奇妙能量。比如“爵士‘曈’話之鏡變空間音樂會”,就融合了爵士音樂和電子音樂的概念,還将在現場與多媒體玩起即時交互。演出由知名爵士鼓演奏家徐之曈牽頭發起,電子音樂人、視覺藝術家韓涵參與設計多媒體視效及電子藝術,JZ Music爵士小号演奏家李曉川、爵士鋼琴家黃健怡、爵士貝斯演奏家田欣加盟。
“爵士‘曈’話指通過爵士音樂語言為大家講故事,鏡變空間則是希望音樂立方能成為多變的空間,為觀衆帶來高度沉浸式的視聽享受。”徐之曈說,主創們希望通過“樂無窮”的平台,與觀衆一起探索音樂美學的新邊界。
另一台“虛實之間——法蘭克福頭盔樂隊音樂會”,同樣帶來沉浸式的音畫空間。此前經常活躍在LIVEHOUSE、CLUB的法蘭克福頭盔樂隊,這次攜手視覺藝術家Bing,專門根據音樂立方的場地定制了新的聲音和視覺效果。
“其實不同的電子音樂人,作曲方式各不不同。我們樂隊就喜歡做好玩的音色,這次‘樂無窮’的演出會讓不同的音響布滿整個空間,通過豐富的聽覺層次,讓觀衆感受真實和虛假之間的脈動。而在視覺效果中,用到了幾何抽象元素,希望可以激發觀衆的聯覺體驗。”法蘭克福頭盔樂隊告訴記者。
讓音樂從殿堂融入生活,“解鎖”睡眠派對“聆聽”春夏秋冬
上海音樂廳B2音樂立方,成為第五季“樂無窮”演出的主場。在這裡,音樂将從殿堂融入更多人的生活,比如“解鎖”睡眠派對獲得治愈享受,又或者是在民樂和西洋樂的交融中“聽見”春夏秋冬的不同色彩。
去年音樂季頗受好評的“清醒夢·睡眠派對氛圍音樂會”再度歸來,人們将在氛圍音樂廠牌「Soundblanc白」的沉浸式氛圍音樂引導下,解除壓力、開拓想象,獲得輕松舒适的體驗。“我還得記得我們第一次來上海音樂廳考察時,覺得這個廳特别雍容華貴。”摩登天空氛圍音樂廠牌主理人Demone說,不僅僅是建築本身,上海音樂廳音響燈光團隊的專業同樣深深打動了他。“所以今年我們又回到了B2音樂立方,其實,未來我們也可以嘗試在音樂廳大廳裡做睡眠派對氛圍音樂會,場景賦能可以和每個人都息息相關。”
此次即将在音樂立方舉行的無常“清醒夢·睡眠派對氛圍音樂會”将于不同時間段舉行,每場有30多個“睡席”,全場不超過80人。Demone說,去年這個音樂會項目來上海以後,主創發現不斷時段的聽衆有着明顯區分——下午會來很多五六十歲的聽衆,大家聽得很認真;傍晚來的主要是三四十歲的上班族;到了夜間來的是更年輕的觀衆。“所以今年我們回來,将會在不同時段針對不同聽衆的狀态,給他們不同的音樂,甚至還有很多即興的内容——假如有聽衆在現場打呵欠,我們演奏者可以讓音樂更輕,反過來也可以讓音樂更有波動性,每場的狀态都是未知的。”
而在“竹之四季——竹笛·尺八、大提琴、鋼琴三重奏音樂會”中,95後竹笛演奏家張維本将試着用傳統樂器竹笛、尺八來搭配大提琴和鋼琴,帶領聽衆們步入國風新世界。屆時,張維本原創的竹笛獨奏作品《初芽》将會上演;由山本邦山曲,張詩樂、張維本改編的作品《冬鳥》《紫苑》将在中國首演。
“按照有些人的觀念,傳統民族器樂很多時候表演方式是比較熱情洋溢的,但我希望通過我們民樂和西洋樂器的不同組合,讓大家感受到音樂的不同色彩,就像一年四季那樣鮮明。”張維本說,音樂可以從不同的“季節”變化出不同的旋律與和聲,“或溫暖的、或火熱、或冰冷,這些音樂色彩與溫度的變化将觸發聽衆内心的不同感受,讓他們感到開心、悲傷或者平靜”。
相關鍊接:“樂無窮”助推本土原創作品上海走向世界
自2016年3月起,凱迪拉克·上海音樂廳創立“樂無窮”品牌系列音樂會,意在每年3月,推出一個以創新與跨界為主旨,鼓勵音樂融合的演出平台,助推藝術家的創意與實踐,探索音樂創新的無限可能。
想象無限,音樂無窮。以各種跨越、融合,嘗試音樂創新的可能,探索藝術走近現代觀衆的途徑。“樂無窮”成為音樂廳在藝術創新和音樂原創上的又一次嘗試。前四季12場音樂會,戲曲、電子音樂、鋼琴、芭蕾、多媒體、爵士樂、評彈、搖滾……藝術家們打破常規的思維,不同的藝術形式與音樂共融,讓藝術未來邊界無限拓展。“樂無窮”的大膽創新吸引了音樂圈内圈外的目光。
同時,“樂無窮”品牌誕生了兩部委約作品:音樂舞蹈劇場《水腔》和《逆時之旅》——多元融合音樂會。作品從上海走向世界,獲得世界各地觀衆、專業人士、媒體等一緻贊譽,讓海内外觀衆感受到了中國文化的活力。
圖片來源:葉辰亮、凱迪拉克·上海音樂廳
作者:姜方
編輯:徐璐明
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