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庫布裡克影片特點
庫布裡克影片特點
更新时间:2024-11-10 13:38:58

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(1)

  約翰·伯格說:“歌聲更易道出時代真相”,縱然時代真相難以代代相傳,在庫布裡克的電影中,音樂往往占據着重要的一席,從他初期的電影《光榮之路》到最後一部《大開眼戒》,無論是反諷的黑色幽默、還是戰争片、驚悚片、懸疑片都能通過音樂産生一反常态的作用,1968年的《2001太空漫遊》中對藍色多瑙河圓舞曲的天才運用,再到1971年的《發條橙》中對于古典音樂的反用,《巴裡·林登》中反複出現的巴洛克風格的音樂,這些古典音樂易于産生某個時代的拼貼感,或是通過音樂表現人的不受約束的自由意志,從而創造出獨特的、前所未有的視覺環境與叙事。

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(2)

  《發條橙》是庫布裡克古典音樂配樂的集大成之作,電影中的男主角阿曆克斯肆無忌憚的行兇作惡後舞蹈快感總是伴随着一段古典樂,比如說他回到自己房間時總是會響起貝多芬《第九交響曲》,以靈活的動作将自己的同伴打落水時響起的《雀賊》,羅西尼的歌劇《威廉·退爾序曲》也在電影中的戲谑的應用在了一段滑稽的“3P”場景中,在主人公阿列克斯入獄儀式的那一段,使用了英國的“第二國歌”——英國作曲家埃爾加的代表作《威儀堂堂進行曲第一号》。在這些古典音樂中,某種獨特的時代感受被拼貼進了電影之中,電影中的貝多芬的第九交響曲原本時阿曆克斯享受本我的自由意志時快樂的樂章,卻在他入獄接受“治療”後成為痛苦的來源,他從以前暴力的施行者,變成了暴力的承受者,而這段交響曲成為了施暴的工具,對于阿曆克斯造成了精神上的摧毀,電影沿用小說的阿曆克斯第一人稱叙述,以“你的朋友、卑微的叙述者”直接跟觀衆對話,把觀衆不知不覺淪為他的同夥,仿佛一個巨大的玩笑,前半段我們在愛力克斯毫無來由的暴力面前驚駭萬分、目瞪口呆,從愛力克斯被同夥陷害、入獄、到被“治愈”獲釋、被父母抛棄、被作家逼瘋自殺的過程,我們就一步步感受到自由意志的喪失對人的精神的影響,橙子原本象征的是新鮮多汁的人本身,包括人的自由意志,而發條橙的含義則是對于原本的自由人性施加機械的教化,而音樂就成為教化的一種暴力形式,貝多芬第九交響曲原本是歡快、輕松、博愛的象征,尤其是在第四樂章為了表達博愛和普世精神“歡樂頌”的部分,卻被用來描繪電影中的暴力場面——主人公惡的另一面,确實“至善至美”的音樂品味,這使得主人公阿列克斯的惡體現得更為極端、“變态”與不可捉摸。而音樂本身的純潔讓我們更加感受到道德的善惡和音樂藝術無關,欣賞音樂本身是平等的,就像每個人的自由意志本身也無關社會道德的評價,而所謂道德層面的教化,男主人公接受治療之時在燈光下的台上面對很多人尊嚴掃地,為了測試他是否還會使用暴力,以違背人性的方式來試驗他,第九交響樂此時對他成為了一種魔咒,成為了電影叙事環境中的一個特殊的符号。

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(3)

  而在電影《2001太空漫遊》中,庫布裡克使用施特勞斯的《藍色多瑙河》來描繪一望無垠的太空和在太空中遨遊的飛行器,是一種極為冒險、大膽的做法。《藍色多瑙河》的曲名已然界定了其所描繪的對象隻是一條河(相比于浩瀚的宇宙),但庫布裡克卻從這首曲子标題的基本意向中跳脫,他将飛行器的動态畫面與音樂的旋律線非常巧妙地糅合在了一起。這一高科技的電影場面完全被詩意化的攝影和抒情性的音樂所柔化,不僅沒有絲毫别扭窒礙的感覺,反而拓寬了電影審美的寬度。本來輕盈優美的旋律線,則被借用來表達宇宙的靜谧和浩瀚。開篇的《查拉圖斯特拉如是說》的《日出》,瞬間把人類的渺小襯托的更為如此,這部電影作為科幻電影的一個裡程碑,并沒有以人工感的現代音樂來表現未來世界,而是采取古典管弦樂,優美和諧的旋律更加展現出宇宙背後的,被庫布裡克用來在電影中表現那塊光滑平整、精心打磨、人工感強到無以複加的黑色方碑背後的失序、混沌以及暗黑。

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(4)

  電影《閃靈》中也表現一個同樣暗黑、失序而又衰落的世界,在電影中出現的20年代的酒吧、旅店、迷宮、與世隔絕的作家,内心複雜的小孩,肖斯塔科維奇《爵士組曲》第二圓舞曲也被應用到電影之中,俄國風情與冰雪隔絕的環境相結合,營造出疏離的曆史感,庫布裡克對于古典音樂的使用,總是超越枯燥無味的類型風格,使觀影者通過畫面和音樂相結合産生震撼人心的效果,音樂随着每次主人公進入酒吧而響起,音樂作為一個高雅文化呈現出得是無聊枯燥的意味,20世紀作為一個以及逝去的時代,而男主角對于這個時代的幻想和成為一個作家的夢想,讓他感受到的更是空洞和乏味,這種枯燥隻有用暴力才能一次次打破

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(5)

  在《發條橙》中也是這樣,音樂表現為膚淺的統一化的思想,在男主角仍然十惡不赦時,音樂的歡快和他的“極惡”是相統一的,都象征傾瀉而出的沒有絲毫阻滞的情緒狀态,而接受治療之後,和諧的音樂使他痛苦,他成為了一個在國家意志統治之下的機械,沒有情感和性欲,受侮辱也絕不還手的人,在六七十年代,青年酗酒、吸毒、鬥毆暴力事件層出不窮,施暴者此時不再是通過肉體上的管制來制裁人們,而是通過絕對的理性來讓人們變成一個如同上了發條的機器,人類喪失了意志的自由,就像庫布裡克用古典樂的和諧去襯托具有感染力的平庸一樣,讓我們在瘋狂與失序背後,打破理性本身帶來的窒息感。

  庫布裡克影片特點(音樂易于表現時代真相)(6)

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