文/傅雷 朱梅馥 傅聰

譯林出版社

八月十六日晚

我忙得很，隻能和你談幾樁重要的事。

你素來有兩個習慣：一是到别人家裡，進了屋子，脫了大衣，卻留着絲圍巾；二是常常把手插在上衣口袋裡，或是褲袋裡。這兩件都不合西洋的禮貌。圍巾必須和大衣一同脫在衣帽間，不穿大衣時，也要除去圍巾。手插在上衣袋裡比插在褲袋裡更無禮貌，切忌切忌！何況還要使衣服走樣，你所來往的圈子特别是有教養的圈子，一舉一動務須特别留意。對客氣的人，或是師長，或是老年人，說話時手要垂直，人要立直。你這種規矩成了習慣，一輩子都有好處。

在飯桌上，兩手不拿刀叉時，也要平放在桌面上，不能放在桌下，擱在自己腿上或膝蓋上。你隻要留心别的有教養的青年就可知道。刀叉尤其不要掉在盤下，叮叮當當的！

出台行禮或謝幕，面部表情要溫和，切勿像過去那樣太嚴肅。這與群衆情緒大有關系，應及時注意。隻要不急，心裡放平靜些，表情自然會和緩。

你的老師有多少年紀了？是哪個音樂學院的教授？過去經曆如何？面貌怎樣的？不妨告訴我們聽聽。别忘了爸爸有時也像你們一樣，喜歡聽故事呢。

總而言之，你要學習的不僅僅在音樂，還要在舉動、态度、禮貌各方面吸收别人的長處。這些，我在留學的時代是極注意的；否則， 我對你們也不會從小就管這管那，在各種ｍａｎｎｅｒｓ（禮節，儀态） 方面跟你們煩了。但望你不要嫌我繁瑣，而要想到一切都是要使你更完滿、更受人歡喜！

八月十三日聰信摘錄（波３）

傑維茨基教授是波蘭最好的教授，年輕的最好的波蘭鋼琴家差不多全出于他的門下。他的音樂修養真令人折服。經他一說，好像每一個作品都有無窮盡的内容似的。他今年七十四歲，精神還很好，上課時喜歡站着，有時走來走去，有時靠在琴上，激動得不得了，遇到音樂慷慨激昂的時候，會大聲的吼叫起來、唱着。他有那麼強的感染力，上課的時候，我會不自覺的整個投入音樂中去。

《革命練習曲》要彈得熱情澎湃，彈得莊嚴雄偉，不能火爆；節奏要非常穩，像海浪一般洶湧，但是有股威武的意志的力量控制着。

《瑪祖卡》若不到波蘭，真是學不好。那種微妙的節奏，隻可以心領神會，無法用任何規律來把它肯定的。既要完全彈得像一首詩一般，又要處處顯出節奏來，真是難！而這個難在它不是靠苦練練出來的，隻有心中有了那境界才行。這不但是音樂的問題，而是跟波蘭的! 氣候、風土、人情，整個波蘭的氣息有關。

我也知道了什麼叫音質的好壞，那完全在于技巧的方法。所謂放松，是一切力量都是自然的，不用外加的力。彈最強音的時候，用全身的力量加上去，而不是拿手腕來用力壓；這樣出來的音質才是豐滿的；手臂要完全放松。演奏時，手臂要放松到可以随意擺動，而不妨礙手指的活動。我的老師說：在一切情況下，隻有做到完全自然而舒服就對，并沒有死闆的方法，各人的感覺可能不同。還有處處要懂得節省精力，凡是不需要浪費精力的地方，一定不要浪費。我從前的練琴真是浪費太多了，但這一切非得好教授指導才行，空口說是不成的。

教授談到蕭邦時，說他的作品跟波蘭的氣候一樣，變幻不定，忽而陰忽而晴，忽而風風雨雨，忽而又陽光燦爛，蕭邦的音樂是極其細緻微妙的，譬如《我們的時代》這首《瑪祖卡》，在一個小節中間， 有時即有悲有喜，從明亮到陰暗，或是從陰暗到明亮，變化無窮。理解蕭邦，一定要真正體會到這些。

我一直在緊張的練琴，每兩天就上一次課。教授的脾氣可不小， 我上課真有些害怕，但學到的東西真多。這回我才知道天高地厚了， 才知道好教授是怎麼回事了。現在練的是《幻想曲》《诙諧曲》《夜曲》《練習曲》《瑪祖卡》，自以為已經練得很仔細，但經老師一說， 總有很多很多新東西發現：像《幻想曲》，他分析它的結構，前後布局，如何顯出對比，還有節奏上的毛病。當然有一部分和我的理解不同，但大部分都是我所折服的。《诙諧曲》的節奏，我從前完全沒有把握；他說了之後，我才發現為什麼我老彈不好的原因。《革命練習曲》我現在才彈得真像樣了。

我每天練一些很簡單的放松練習，進步很大，練任何樂曲都随時 !注意放松。音質加大了，我所費的精力卻反而減少。《波洛奈茲》自從知道了練的方法以後，那段原來使我覺得很困難的八度，顯然有了進步，還有雙全音符。當然不能馬上練到和他們的鋼琴家那麼好，但我相信不會很慢。我每天練八小時以上，他們每人不過五小時。我來得太晚，準備得太晚，技巧根基又差，不拼命是絕對不行的。

他們對我期望非常高，我決不能辜負他們，而且也是自己和國家的體面，因此我得加倍用功。（待續）

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