商鋪什麼情況下需要圍擋?記者 | 盧奕貝編輯 | 牙韓翔，我來為大家科普一下關于商鋪什麼情況下需要圍擋?以下内容希望對你有幫助!

商鋪什麼情況下需要圍擋

記者 | 盧奕貝

編輯 | 牙韓翔

品牌營銷的戰争已經提前打響。那就是與消費者見面前的第一站——門店圍擋。

在即将在成都太古裡開業的Shake Shack店，還沒開業在社交平台小紅書上就有人招呼你去打卡。它的圍擋是以成都竹文化為靈感打造的大型藝術裝置“成都竹堡”，由58噸竹子精挑細選出8噸，精加工細化到2760根，再配合3245根加固鋼架、138個挂件、69個主框架、23個背架、13個獨立升降支撐點搭建而成，從整體設計到材料制作再到圍擋搭建曆時數月。

這樣花費大量人力物力财力的裝置，最終也将迎來與任何圍擋一樣的命運，即在門店開業或項目施工完成後被拆掉。

但對品牌來說，花費大力氣制作圍擋或許是值得的——起碼在小紅書、微博等社交媒體上，已有不少用戶上傳了關于Shake Shack成都圍擋裝置的打卡照，當然也會提及這個品牌的即将到來。而這類關于品牌圍擋的筆記在小紅書上已經超過1萬篇，第一時間将新鮮事物昭告天下，是眼下社交媒體動物們的内容重點。

圍擋被用作廣告牌已有很長的曆史。

有記錄的第一次廣告牌出租可以追溯到多年前的1867年。而1870年，美國已有30 家标牌繪畫公司投身于欣欣向榮的廣告牌行業。而到1889年，巴黎博覽會上展出第一個24幅的廣告牌時，城鎮的建築物和栅欄上已成為廣告們出現的主要地點。

如今的品牌們已經深知将圍擋作為營銷輸出載體的重要性，這是與消費者建立連接的第一個機會。

“不管是你是戶外還是室内的圍擋，首先它的昭示性會非常強，它比可能你去投一個什麼T台廣告的效果會好得多，”深圳頌揚商業設計總監陳斌告訴界面新聞，“在一些商業場所裡面，你的圍擋其實會有很強、精度很密的目标人群來看到你的公司，來接受你品牌的一些資訊，是一個很精準的投放。這其實比很多其他的投放要更好了。”

普遍而言，圍擋設計可以被總結為四個導向：

品牌導向：VI元素、⽂字信息少、圖形識别度⾼，有較高品牌知名度；

産品導向：爆款或新産品，形象整體且識别度較高，産品聚焦度高；

互動導向；深度體驗，打卡傳播，加強記憶度，是品牌創造力的體現；

藝術導向：以藝術作品或美學構思來傳達生活方式，無代表品牌精神的具體産品

但不同的品牌在對門店圍擋進行規劃時會有許多差異。比如知名度⾼的品牌可以更聚焦地去呈現單⼀内容，比如品牌⾊、輔助圖形、一個logo、一句話、一張圖等，例如奢侈品品牌便會傾向直接采用這類方式。

愛馬仕一個著名的圍擋案例采用的是諧音梗。

品牌标志性的橙色背景上空無一物，僅寫着一句Love didn't meet her at her best, it met her in her mess，可以被翻譯為：真愛往往不會發生在你最得意時，而是在你狼狽不堪時降臨。這是愛馬仕此前在意大利米蘭Via della Spiga門店的圍擋，由藝術家Pietro Terzini設計，将愛馬仕的Hermès拆成了her mess。這個作品在2021年一度成為社交媒體的熱議話題。

另一方面，熱度較⾼的品牌反⽽不會去單⼀的呈現産品或者品牌元素，更多的會選擇創意、互動、藝術來呈現品牌的創造力、體驗性與美學性。

主打香薰類産品的新銳品牌觀夏，在打造位于深圳萬象天地的華南首店時，便以東方庭院為主題進行圍擋設計，在一衆高樓大廈間用白皚的枝葉和一句簡單的to summer來凸顯其閑适、藝術性的一面。

⽽初創品牌則會更多貼合品牌信息的釋放，産品的露出，讓消費者快速了解你是誰。

例如大部分餐飲品牌便更多露出主打産品。不過，眼下也有不少品牌開始重視圍擋的趣味性。上海TX淮海的一個圍擋便憑借一句話“很厲害，但不能說”引發好奇，不少人在社交媒體發帖表示，到底是有多厲害？

不僅僅是品牌門店在重視門店圍擋這件事，強調調性、藝術氛圍的購物中心們也熱衷于用圍擋進行多樣的視覺呈現。K11通常會将一些空置鋪位做成藝術空間，或者設置一些引人體驗、互動的空間裝置；成都太古裡在開業時，最初的圍擋畫面是一個人物，但是被遮掉了大部分形象，随着開業的接近來逐漸釋更多的内容；TX淮海也熱衷于舉辦多樣的互動式藝術展。

某種意義上，無論是品牌門店、購物中心、活動現場都會有視覺輸出的承載體，這些都是圍擋多樣化使用的一部分。

當然，圍擋僅僅是整個品牌對外視覺部分呈現的一個小點，但随着市場競争的逐漸激烈，如何脫穎而出成為品牌們逐漸重視的事情。

“很多時候品牌都不再講自己的産品了，不會直接拿自己的産品放在一個這麼有價值的廣告位上。現在，大家都在玩的是更有品牌内核的東西，比拼有沒有創造力、想象力和藝術細胞。”陳斌告訴界面新聞。

但不是所有品牌都有足夠的積累或預算來對圍擋進行精心策劃。

成熟的知名品牌可以做很有調性的東西，或者是一些更簡潔的數字等呈現，隻是大部分品牌卻沒有背靠積累而建立的魄力跟自信，往往想讓圍擋承擔内容更多。但問題在于有更多的内容的時候，内容的交叉性其實就會削弱品牌主體性，相對來說品牌的識别的力度就不夠。

另一方面，即使是一個圍擋，品牌在進行規劃設計時也有諸多現實考慮。

确定好場地後，品牌⾸先需要思考此次圍擋推出的目的以及受衆的接納度，其次是針對現實場地的情況，比如是室外還是室内，是⾏⼈看還是⻋行⻆度，有無空間實現立體呈現或者用電要求，這些都需要結合預算費⽤實施。⽽最終落地也需要匹配⾼要求的施⼯工團隊，這涉及到包邊、⽀撐結構、畫⾯清晰度、⼲幹淨、平整度等等細節。

即使在學術界，關于圍擋設計在造型、材質上的創新研究也大多湧現在2010年之後，并且數量稀少。另外，國内建築、城市給管理機構根據公共環境需求制定了一些地方性規定也部分限制了圍擋創意的發揮。而早在二十世紀六十年代，法國便提出建築圍擋設計要伴随城市化的進程而發展，将建築圍擋設計列為平面設計的重要研究對象。

在種種桎梏下，即使已經有了層出不窮的亮眼設計，大部分品牌或項目方在規劃圍擋設計時仍普遍傾向于簡潔、低成本考慮，随處可見的大字報、不知名大logo，甚至工地外的空白闆材是人們最常見的圍擋設計。

但圍擋對公共空間的塑造也有着重要的作用。

凱文·林奇在《城市意象》這一著作中，分析了人們會通過城市道路、建築圍擋、标志物等基本元素的觀察來構建對一座城市的主體印象。圍擋也是眼下城市生活中不起眼又重要的一部分，但它也正塑造着一座城市。

“世界上最好的圍擋我認為是柏林牆，”陳斌告訴界面新聞，“以前好多圍擋是戶外的圍擋，室内的很少，戶外圍擋其實對一個城市環境或者是公共空間來說可以起到一些升維作用或者呈現。而柏林牆承載了很多内容，通過這一塊圍擋，能夠承載的東西越多，越引人共鳴就是好的。”