”吾家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。

不要人誇顔色好，隻留清氣滿乾坤。“元朝王冕《墨梅》

初衣解詩：我記得我們小時候有關于《王冕畫荷》的課文，因為從小家裡貧困，沒錢上學，白天就隻好替人放牛。有一天在放牛的時候，天空下了雨，但是雨後的荷花卻分外的動人，還有荷葉上的露珠。王冕心中一動，很想把它畫下來，于是用身上的零錢買了紙和筆，對着荷花畫畫，九子他荷花上的露珠都像真的一樣。

後來王冕名聲大噪，許多人都來買他的畫，他也因此改善了家庭貧困。最初衣小時候以為王冕是畫荷的專家，不過小時候看到荷葉上的露珠滾來滾去，萌萌可愛，心中癢癢，也很不能有個筆，用自己的手捉住它。

實際王冕畫的最出名的是梅花。他畫梅花與衆不同，因為他的根基是一個農民而不是一個文人，這也就使他的畫作，分外有紮根與民間的活力與生動，那麼他的詩作也同樣有這樣一種樂觀但是質樸的風格。

王冕是元末明初的人，我們從那個曆史動蕩的時候，就能夠理解當時人民的貧困艱辛，而且在元朝統治下，文人都沒有太多的路徑，何況是一個農民。但是這位天才的畫家，并沒有普通天才的那種纖弱。相反，他是生長在石頭縫裡的梅花，長出了一身的傲骨傲氣。

他七八歲的時候，因為家貧放牛，就因為天資聰慧，偷偷的到學堂外面聽别人讀書，由于家裡實在貧困，他就在寺廟裡看書。普通的人會害怕寺廟裡的猙獰，但是小小的王冕沉溺在書中，并不害怕。雖然大半的時間在自學成才，王冕也有愛護他的老師，隻是說王冕并非名師教授，但這樣有天分的孩子，自然吸取了老師身上正面的精華。而且和一般的文學畫家不一樣的是，王冕應該是精力非常充沛，也就是說他的觀察力并不是變态的，而是一種和時代互為節奏的健康蓬勃。

雖然農民是他的本業和本質，但正是因為他熟讀詩書，了解基層生活，作詩作畫又超出了一般人的能力，被當時的人稱之為橫空出世的天才。而他本人也非常的有男兒氣，寫詩作畫，研究兵法，遊曆，揭露現實，抨擊時政。

晚年的時候，朱元璋都請他出山，任命為咨議參軍。隻是出山太晚，未能實現諸葛亮的才華。

但是這樣一個幾乎一生都是農民做底的天才畫家文學家，卻有獨特的樂觀情懷，将自己的一切融入山水樹木，而不是寄托。

于是我們看到的這首《墨梅詩》就與衆不同。

“吾家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。”首先映入人的意象的，是這樣的清奇，仿佛他家的門口，有一個池塘，池塘邊上有一株老梅。在冬天的水色山光裡，在夜晚的月色裡，朵朵梅花開放，白的是花，黑的是樹幹。一幅冬天的黑白景色，卻讓人帶着清新狂喜，沒有水瘦山寒的頹敗感，仿佛孩子的眼睛，歡喜的告訴你，我家的梅花開了，開在夜晚月亮的水邊。

但是，你遲疑一下，從這種唯美的境界裡抽離出來，才發現，這樣的景色，卻原來是紙上的。因為，毛筆正擱在硯台上，洗筆的水裡還有墨汁飄舞，而宣紙上，正是一幅淋漓的筆下梅花。

“朵朵花開淡墨痕”，是意象中的次第花開，也是筆下的依次點染。這不但是詩中有畫，畫中有詩，而是虛中有實，實中有虛，制造了一副幻美絕迹麗的冬梅景色。不隻是清新隽永，而更是有内在向外的蓬勃活力。

“不要人誇好顔色，隻留清香滿乾坤。”這是一種低調的比喻，因為用墨做梅花圖，肯定難以寫出梅花的質感顔色，但是王冕肯定是自謙，因為這一幅雪夜梅花，寫得神情清爽，看着畫面都會有香色自來的清氣。

沒有看見王冕的畫作，這首詩就已經将紙上梅花寫活了。你甚至能夠感到，那些梅花苞，次第開放的歡喜和快樂。

結合當時的時代來講，元朝異族的統治，不得民心，中國大地一片荼毒，元朝的完蛋是遲早的事情。這也是王冕的冷眼，和高尚的愛國情操。尤其是他這樣一個終身在基層的農民畫家作家，梅花是他的本色，梅花也是中國人民的本色。這世界遲早正本清源，王冕的梅花是樂觀的描寫，他相信自己，也相信人民，相信曆史。

這種樂觀是樸素正直堅韌的基層人民共有。這些人才是中國的脊梁。

所以我非常的感動。山野天才，平民正氣。無愧他自己生前死後名。

”吾家洗硯池頭樹，朵朵花開淡墨痕。

不要人誇顔色好，隻留清氣滿乾坤。“

初衣勝雪為你解讀詩詞中的愛和美。