1、《寂然的狂喜》 作者:(愛爾蘭)威廉·巴特勒·葉芝 版本:樂府文化/中信出版社
2、這本《寂然的狂喜》,絕不是單純意義上的詩集,是關于詩意的文字與繪畫的綜合表現,而它們在一起又形成了關于一本書有可能達到的美學意境,換言之,這本書讓我愛不釋手。
3、有人說,對于外文詩歌的翻譯, 翻譯的過程就是原有詩意的丢失,這句話并非完全沒有道理,但這不意味着人們束手無策,一個意象或者某種不可名狀的詩意有可能用不同方式得以或多或少的表達。
4、音樂可以借鑒和描繪美術,就像音樂家中有所謂的印象派,同樣,用繪畫的方式去表達對某首詩歌的理解也是順理成章的,甚至有所驚喜。一首詩所能蘊藏的信息常常遠不是詩人本身所了解的,它需要不同的人賦予不同的诠釋,尤其是從事不同行業的人。這本書邀請了幾十位畫家及雕刻家用自己的作品去表現對愛爾蘭詩人葉芝的詩歌的理解和想象,一幅畫對應一首詩,其中大部分的畫家來自愛爾蘭。