編曲基礎設備圖解?本文編輯：vicky編曲四大件常用編曲套路，我來為大家講解一下關于編曲基礎設備圖解?跟着小編一起來看一看吧!

編曲基礎設備圖解

本文編輯：vicky

編曲四大件常用編曲套路

要說編曲中最重要的四件樂器，那當屬鋼琴，吉他，鼓和貝斯了。

很多編曲新手在一開始總是覺得加得樂器越多越好聽

但小V個人覺得，樂器的數量不重要

重要的是樂器之間有沒有配合，各個樂器的頻段有沒有打架

像一些民謠歌手，一首曲子也許隻用了吉他，口琴。但仍舊給人以飽滿和諧的感覺

由此可見，想要編好一首曲子，了解樂器的用法和技巧還是有必要的

在我們流行音樂中，有最基本最常見的4種樂器，也就是常說的“四大件”

就這四樣樂器，小v來談談它們的基本編法

（個人見解，不建議完全搬去用。如果你頗有心得，也歡迎留言分享你的經驗）

鋼琴

鋼琴作為一種和聲樂器，在編寫的時候，可以采取三種方式。

1） 柱式（通常是節奏松弛，較安靜平穩，具有烘托背景作用）

逆時針來看。

【進入一個大和弦，就用2m-5-1

進入一個小和弦，就用2dim-5-1m】

例如C接到Am ,因為是接到小和弦，所以前面的“2”即B用減和弦即Bdim，“5”用大和弦即E和弦。

以上這些不僅限于鋼琴，同樣适用于多數和聲樂器

（如果想學習更多鋼琴的編寫手法，可以掃描最下方二維碼咨詢顧問）

貝斯

貝斯最基本的作用是走跟音、确定和強調和聲的進行方向

貝斯手看似低調不引人注意，其實在樂隊圈很吃香（而且段子多...）

貝斯在編曲中也經常容易被忽略，但卻起着奠定節奏和充實低頻的重要作用

也有人把貝斯視若珍寶，評價它是一首編曲、一個樂隊的靈魂

下面總結了六種常見貝斯的比編寫手法供大家參考

1、彈和弦根音，拉長音就好

2、 單音加變化節奏，加些附點音符和十六分音符

3、 加入高八度音和低八度音

4、 加入五度音

5、 加入七度音

6、 其他和弦音，經過音，随便的音（隻要聽起來很順暢就沒關系）

（如果想學習更多貝斯的編寫手法，可以掃描最下方二維碼咨詢顧問）

鼓

流行音樂中鼓的編寫其實不難，隻要了解爵士鼓中各個鼓怎樣打不沖突即可

平時可以多看看網上專業鼓手打鼓的視頻，了解這些操作

也可以借鑒别人的作品，通過扒帶來學習别人的編寫方式

通常在編寫流行音樂的時候，我們可以直接加載鼓音源中自帶的套鼓

再根據自己編曲的風格，去做一些加花、疊音色等，來豐富鼓的編寫

總體來說，流行歌中的鼓并不算很難寫

吉他

吉他和鋼琴一樣是和聲樂器，編寫的套路也基本一緻。

不過值得注意的是，它的音域範圍沒有鋼琴那麼廣，在編寫的時候要符合實際情況

吉他的分解同樣要注意變化把位，這樣可以使你的編曲聽起來不會太單調。這個功能在各個宿主裡面都有相應的觸發鍵位

和鼓一樣，要想編好吉他，還要多多了解吉他的基本知識

比如變調夾的使用，滑弦，揉弦，擊弦，泛音的聽覺效果以及掃弦，分解等一些基本的吉他演奏方法

最後再補充一句：編曲要盡可能考慮演奏的實際情況，不讓自己的作品聽起來很“假”