漆畫屏風作品“天歌”。福建省漆藝大師孫曼亭在傳統的“雕填”技法上，加了手繪色漆，使研磨、推光出來的畫面更有層次，更有立體感。圖片來源：福建畫報

福州脫胎漆器是繼承中國古代優秀漆文化發展起來的，與北京景泰藍、江西景德鎮瓷器并稱中國傳統工藝品的“三寶”。

清乾隆年間，漆匠沈紹安在一座寺廟裡發現大門的匾額雖然木頭已經朽爛，但是漆灰夏布裱褙的底胚卻完好無損。細心的沈紹安從中得到啟發，回家後不斷琢磨試驗，還原了失傳已久的漢代“夾纻”技法，并在手法、材料上有所創新，獨創了“脫胎”技藝。自沈紹安開始，福州脫胎漆器髹飾技藝曆經傳承，巧匠輩出，逐漸譽滿天下。

“精巧歎加工，玲珑生萬物。或細等毫芒，或巨逾丘壑。舉之一羽輕，視之九鼎兀。繁花着手春，碩果随意悅。天下諒無雙，人間疑獨絕。”郭沫若的詩句道出了福州脫胎漆器的器物之美。它的品類之多在全國漆器行業首屈一指，造型靈活、形态萬千。大的如陳列在北京人民大會堂的漆畫大屏風、彩繪大花瓶、脫胎仿古銅大獅等，小的如煙具、茶具、餐碗、盤、碟、罐等，共有18類1200多個花色品種。它的質地堅固輕巧、造型别緻，裝飾技法豐富多樣，色彩明麗和諧，可謂集衆美于一體，具有非凡的藝術魅力。

1898年，福州脫胎漆器作品參加巴黎世界博覽會并獲金牌，從此在國際工藝美術界嶄露頭角，在1911年德國柏林衛生博覽會、1912年意大利都靈賽會、1915年巴拿馬萬國博覽會及1934年美國芝加哥世界博覽會上，均獲殊榮。2006年，福州脫胎漆器被列入國家首批非物質文化遺産保護名錄。

大漆，蘊天地之靈氣，演繹着涅槃重生的華彩樂章。陳偉凱 攝

福州傳統的脫胎漆器髹飾技法有近十種，是200多年來一代代工匠大師傳承、創新和發展的結果。每個匠心獨運的藝人，都會在他們的漆藝實踐中有自己的絕活，有或大或小的獨特創造。正因為這樣，福州脫胎漆器文化才能如不斷有支流彙入的江河，滾滾向前，不斷壯大。以“閃光”技法為例，從藝五十多年的孫曼亭，在飽谙精通“赤寶閃光”“釉變”“台花”“印錦”等傳統經典技法的基礎上，以智慧和情懷續寫福州脫胎漆器髹飾技藝的新篇。

孫曼亭漆藝作品。陳偉凱 攝

創新“綠寶閃光”技法，就是孫曼亭在傳統技法基礎上的大膽突破。“綠寶閃光”又稱為“荷葉赤寶砂”技法。最初沿用著名藝人李芝卿先生的做法，即把枯荷葉撕成碎末，均勻地黏在濕漆面上，待漆面幹後刮掉枯葉，再用松節油将枯葉末清洗幹淨，漆面便顯現出自然美麗的紋樣。

為尋求突破，孫曼亭花了兩年多的時間，用各種材料反複試驗。最後改用絲瓜絡為工具，漆色料為漆面肌理的底料，做出來的紋樣肌理有高、中、低凹度。在這樣的漆面紋樣肌理上貼上鋁箔粉，罩上綠透明漆，打磨推光，即現出瑰麗的花飾，猶如深邃閃光的綠寶石。這一技法的難度在于漆面不能磨破，紋樣肌理藏在漆層底下的同時又要折射顯現出高、中、低的層次效果。故要求工藝工序環環相扣，技術難度極高。在2016中國當代工藝美術雙年展上，孫曼亭的“綠寶閃光”膽式瓶脫胎漆器廣受好評，被中國工藝美術館收藏。

孫曼亭福州脫胎漆器創新作品：綠寶砂方瓶（左）、釉紅花瓶（中）、綠寶閃光膽式瓶（右）。陳偉凱 攝

孫曼亭“綠光閃寶”之工藝程序：

碾磨。陳偉凱 攝

貼銀箔。陳偉凱 攝

蘸細灰推光。陳偉凱 攝

打磨。陳偉凱 攝

推光。陳偉凱 攝

用一枚極為普通的絲瓜絡表現經典的彰髹技法，變幻出靈動的肌理效果。陳偉凱 攝

罩上綠透明漆。陳偉凱 攝

斑斓富麗，巧奪天工。陳偉凱 攝

福州脫胎漆器技藝口口相傳的多，文字記述傳承的極少，一些技藝幾近失傳。孫曼亭目睹漆藝界老藝人漸漸離去，強烈意識到用文字記錄福州漆藝衍變曆史刻不容緩。在傾心創作漆器作品的同時，她開始緻力于尋找、搜集、記錄福州漆藝發展的曆史資料、技法工藝、材料配方，編寫了《福州脫胎漆器與漆畫》《<髹飾錄>工藝解讀》等論著。“用文字的形式将漆藝的史料記載下來是我的使命，隻是我無能力再收學生了”，孫曼亭說。

白晝，孫曼亭與漆共舞，創造經典；暮夜，孫曼亭筆耕不辍，記錄曆史。陳偉凱 攝

“路漫漫其修遠兮，吾将上下而求索”。福州漆藝人以堅守與創新，守望着閩人漆器技藝的高地。

來源： 福建畫報