說起黃梅戲文化啊那可真不是一字半句能能說完的，記得小時候經常聽媽媽唱黃梅戲，長大後才知道每次阿媽唱的時候就是想家了。小編阿媽的婆家就是黃梅戲的發源地安徽，雖然對黃梅戲不能說得上喜歡，但會有一種情感在裡面。下面就和小編一起來看看他都有些什麼樣的名作品吧。

　　黃梅戲的唱腔屬闆式變化體，有花腔、彩腔、主調三大腔系。花腔以演小戲為主，曲調健康樸實，優美歡快，具有濃厚的生活氣息和民歌小調色彩；彩腔曲調歡暢，曾在花腔小戲中廣泛使用；主調是黃梅戲傳統正本大戲常用的唱腔，有平詞、火攻、二行、三行之分，其中平詞是正本戲中最主要的唱腔，曲調嚴肅莊重，優美大方。黃梅戲以抒情見長，韻味豐厚，唱腔純樸清新，細膩動人，以明快抒情見長，具有豐富的表現力，且通俗易懂，易于普及，深受各地群衆的喜愛。

　　黃梅戲角色行當的體制是在“二小戲”、“三小戲”的基礎上發展起來的。上演整本大戲後，角色行當才逐漸發展成正旦、正生、小旦、小生、小醜、老旦、奶生、花臉諸行。辛亥革命前後，角色行當分工被歸納為上四腳和下四腳。上四腳是：正旦（青衣）、老生（白須）、正生（黑須）、花臉；下四腳是：小生、花旦、小醜、老旦。行當雖有分工，但很少有人專工一行。民國十九年（1930）以後，黃梅戲班社常與徽、京班社合班演出。由于演出劇目的需要，又出現了刀馬旦、武二花行當，但未固定下來。

　　當時的黃梅戲班多為半職業性質，一般隻有三打、七唱、箱上（管理服裝道具）、箱下（負責燒茶做飯）十二人。行當搭配基本上是正旦、正生、小旦、小生、小醜、老旦、花臉七行。由于班社人少，演整本大戲時，常常是一個演員要兼扮幾個角色，因而在黃梅戲中，戲内角色雖有行當規範，但演員卻沒有嚴格分行。

　　正旦：多扮演莊重、正派的成年婦女，重唱工，表演要求穩重大方。所扮演的角色如：《荞麥記》中的王三女、《羅帕記》中的陳賽金、《魚網會母》的陳氏等。重唱念，講究噴口、吐字铿锵有力。所扮演的角色如：《荞麥記》中的徐文進、《告經承》的張朝宗、《桐城奇案》的張柏齡等。

　　小旦：又稱花旦，多扮演活潑、多情的少女或少婦，要求唱做并重，念白多用小白（安慶官話），聲調脆嫩甜美，表演時常執手帕、扇子之類，舞動簡單的巾帕花、扇子花。所扮演的角色如：《打豬草》中的陶金花、《遊春》中的趙翠花、《小辭店》中的劉鳳英等。演出整本大戲後，小旦行又細分出閨門旦及專演丫鬟的行當“捧托”。旦行是黃梅戲的主要行當，舊有“一旦挑一班”之說。

　　小生：多扮演青少年男子，用大嗓演唱，表演時常執折扇。扮演的角色如：《羅帕記》的王科舉、《春香鬧學》的王金榮、《女驸馬》的李兆廷、《天仙配》的董永等。

　　小醜：分小醜、老醜、女醜（彩旦）三小行。在黃梅戲中，醜行比較受歡迎。為幫助演出，小醜常拿着一根七、八寸長的旱煙袋，老醜則拿着一根二、三尺長的長煙袋，插科打诨，調節演出氣氛。扮演的角色如《打豆腐》中的王小六、《釣蛤蟆》中的楊三笑等。

　　老旦：扮演老年婦女，在戲中多為配角。如《荞麥記》中的王夫人。

　　花臉：黃梅戲中花臉專工戲極少，除在大本戲中扮演包拯之類的角色外，多扮演惡霸、寨主之類的角色，如《賣花記》的草鼎、《二龍山》的于彪等。

　　正生：又稱挂須，有黑白須之分，一般黑須稱正生，白須稱老生。重唱念，講究噴口、吐字铿锵有力。所扮演的角色如：《荞麥記》中的徐文進、《告經承》的張朝宗、《桐城奇案》的張柏齡等。

　　，但并無嚴格限制，演員常可兼扮他行。黃梅戲的表演載歌載舞，質樸細緻，真實活潑，富有生活氣息，以崇尚情感體驗著稱，具有清新自然、優美流暢的藝術風格。黃梅戲中有許多為人熟知的優秀劇目，而以《天仙配》、《牛郎織女》、《槐蔭記》、《女驸馬》、《孟麗君》、《夫妻觀燈》、《打豬草》、《柳樹井》、《藍橋會》、《路遇》、《王小六打豆腐》、《小辭店》、《玉堂春》、《西樓會》、《紡棉花》、《秋千架》等最具代表性。

　　【結束語】解放前的黃梅戲班社，大約可分個人演唱，業餘性班社，季節性班社，半職業班社，職業性班社。個人演唱，是指個人或幾個人零星演唱。季節性班社，是指業餘性班社和半職業性班社兩種。