潮劇一直都廣受着潮汕人民的喜愛，特别能夠體現出當地的傳統文化，這個中國的傳統戲曲劇種，遠遠一直流傳到現在也實屬不易。本期潮劇文化，小編想帶你一起來聊聊潮劇的由來，一起來看看潮劇的特色表現在哪裡。

　　潮劇是一朵在潮汕這塊文化積澱很深的土地上生長繁衍起來的古老戲曲藝術之花，集潮汕文化之精粹，受潮汕人民的喜愛。據考，潮劇發端于宋元南戲，形成于明代。明弘治、正德期間，潮汕梨園，用鄉音搬演南戲，已成時尚，這是南戲在潮汕向地方化發展的表現，是潮劇的發端。

　　至明嘉靖、萬曆之際，潮閩一帶更有《荔鏡記》、《金花女》、《蘇六娘》等戲文，編演地方的故事，有的且直接标明“潮調”，說明當時南戲已開始演化為地方劇種。及後，潮調繼續吸收弋陽、青陽、昆山諸腔和西秦戲外江戲的養料，并大步向地方化發展，特别是在廣納潮汕民間藝術和音樂之後，更獨具一格。

　　潮劇是宋元南戲演變而來，是南戲的一支，淵遠流長，曆史悠久，這點學術界已成定論。現從觀照角度，回瞻其形成發展的曆史進程，體制改革可明顯看到幾個對今天具有啟示意義的特點：一是潮劇漫長的形成發展過程，始終是曆史的，涵蓋着潮汕特異于人的語言、習俗、風尚、及其長期積澱下來的人文傳統、民性心理、審美情趣，又是流動的，一直處在不斷的沿革嬗變之中。

　　由開始以“土音”搬演南戲，到用“潮腔”演唱地方故事，再到廣收博納而成獨具一格的地方劇種，稱謂從明之潮調，清之潮音，到新中國成立後稱潮劇，都是一個處在“動”的态勢，川流不息，又“水往高處流”，一步步邁向完整和成熟。從曆史看，正是這個“動”，給潮劇以不衰的活力。

　　直到本世紀初，随着商業的發達，交流的頻繁，資本主義文化的傳入，潮劇适應新的情況，依然在“動”，尤其是大量吸收各兄弟劇種、電影、流行歌曲等藝術成就，使聲腔、表演繼續變革發展，連台本戲、文明戲、機關布景的出現，一新其時耳目。這種“動”，既是适應潮流，又是不斷吸收潮汕民間養料，不斷民性化、地域化的過程。

　　潮劇音樂，好些都是從流行潮汕久遠的佛曲、廟堂音樂、大曲、八音大鑼鼓吸收融化而來，具有獨特的地域風采。據說潮劇三步進三步退的台步是吸取自蛋船歌舞，潮醜側身踴躍的機械手法腿法是來源于潮汕的紙影、木偶、而潮劇滾唱、暢滾一類的演唱和七字、五字、三字的疊句則與潮州歌曲類似，這些都正是取自于民，向地域化發展的例證。

　　再是潮劇曆史上，在其涵蓋潮汕人文、孕納潮汕民間藝術而不斷形成地域性特點的同時，還始終保持民性化、大衆化的特色，使其一直在民間廣為傳唱，成為潮人同賞、同享、同樂的鄉音。它與潮汕民俗活動的結合，更為明顯。特别是入清以來，“各鄉社演戲，扮台閣，鳴钲擊鼓以娛神，更諸靡态”。

　　現存縣鄉志都分别記載有節日時令、遊神賽會、紅白喜事等民俗活動期間潮汕大演其戲的事例，範圍廣至迎神、謝神、祭祖、壽誕、得子、婚嫁、封官、晉爵、喬遷、建祠，以至行鋪開張、鄉規習俗制定和施行等等方面。群衆賞戲成風，促成戲劇班社紛紛成立，特别是到了鴉片戰争（1840年）以後，汕頭辟為通商口岸，經濟發達，潮劇班社更多，演出地區也不斷擴大。

　　清光緒年間，“潮音凡二百餘班”，除在潮汕一帶演出外，還把足迹伸向惠州、梅州、瓊州和福建泉州、漳州、龍岩，以及上海、福州等地，而且到南洋一帶，到香港、澳門和台灣高雄、台南等一些潮人較為集中居住的地方演出。演出形式，從早期沿襲勾欄、竹簾，到戲棚、神廟戲台，再到戲園、劇場，也無不是适應社會和群衆的需要，不斷地調整變換的結果。