經常有粉絲問：如何從楷書過渡到行書？或許有人答曰："不就寫快點嘛？""重新臨行書帖就可以了！"

其實，這些觀點都是不科學的，相對片面。

進入正題前，要明白一個概念：楷書和行書無先後關系，是兩個相對獨立的學術體系，擁有相對獨立而又有一定共性的書法基礎，所以本文所講的楷書過渡到行書的思路，當然不隻是速度的關系，這裡面包含了楷書和行書體系間微妙的基本功、筆法架構、布局和行氣等系統性問題，主要表現在8點思路。

先看個例子，我們知道，田蘊章是歐楷專家，我們對比他的行書和楷書是怎麼樣的？

田老師的楷書，非常成熟，我們不多評論。但是落款處的行書，雖然寫的很"漂亮"、"秀氣"，但是，依然能看出楷書的筆法痕迹。這就說明，但一個人書法特點完全固定成型了的時候，想要變換是困難和存在瓶頸的。抑或說，田老師的行書，并沒有真正意義上，實現蛻變。

那麼，如何相對"科學地"将楷書轉換到行書？基本原則是大道理，從宏觀上指導人們的思維和實踐，具體方法是明細要求，從微觀上規範人們的日常行為。書法實踐不能光講大道理，要有具體要求來規範操作過程。"變"是楷書向行書轉化的關鍵。下面用實例來做印證說明。

一、用筆：行書諸鋒兼用

"中鋒行筆"千古不易，楷書尤其講究這一點，這也是古代書法大家用筆經驗的總結，今人可遵照執行。但在行書的書寫中，由于寫意抒情的需要往往兼用多種筆法，使得筆下的線條變化無窮而生出許多情趣來。用中鋒能獲得豐滿圓實的、具有立體感的線條，就像黃庭堅的《松風閣詩帖》那樣，力透紙背、墨如漏痕。側鋒也是書寫時常常用到的，清人朱和羹在《臨池心解》中說："正鋒取勁，側鋒取妍。王羲之《蘭亭》取妍處時帶側筆。"

由此可見，根據需要時而用側鋒書寫，也能獲得《蘭亭序》那樣的頓挫生姿、妍美無比的效果。除了運用中鋒和側鋒以外，行書書寫有時還可根據需要偶爾使用偏鋒，以求得異樣的效果。

二、運筆：楷書靜緩，行書緩急并用

相比較而言，行與楷的顯著不同就是書寫時行書運筆的速度快于楷書。就這麼一快，使得行書表現出諸多風姿來。當然，從實用角度看，不快不足以提高速度，不足以提高工作效率；從藝術角度看，書寫速度加快使得線條變化多姿，粗細、曲直、枯濕、燥潤、濃淡、虛實都得以表現，令人看來有豐富多彩、心曠神怡的感覺。

假如把米芾的《吳江舟中詩帖》展現在我們面前，無人不為米芾疾如劍舞、慢若閑步的疾緩有度所癡迷。

該詩帖起首幾行書寫速度不緊不慢，可見書者心緒尚處平和之态，到了"添金工不怒，意滿怨亦散。一曳如風車，叫啖如臨戰。傍觀莺窦湖，渺渺無涯岸"這一節，則明顯看出米芾的心緒起了波瀾，書寫的速度較前面要快，但注意到了快慢結合，"戰"字左半濃墨慢寫顯得穩實沉着，右半随情緒波動快寫，起承轉合自然顯露，飛白和枯筆與左半的穩實沉着形成鮮明對比；"傍觀莺窦湖，渺渺無涯岸"兩句前六字行筆略慢，後四字書寫速度明顯加快，頗有抑揚頓挫、波動起伏之感。

行書的快寫不是絕對的，要根據内容情節、根據書者寫意抒情的需要靠臨場發揮來表現，該慢則慢，當快則快，快慢結合。當然，快寫自不待言，即使是慢寫也比楷書要快許多。

三、線條：行書以曲線為主

書法是由線條構成的抽象藝術，它通過千變萬化的線條來傳情達意。正是因為線條的變幻無窮，才使得書法藝術展現出無窮的魅力。經常有這樣的情況，當我們面對一幅大草佳作時，根本不認識其中的某些字，但仍然看得津津有味。

不認識字是因為寫得過草而不易辨認，看得晶晶有味去是因為線條的魅力太大，線條太美妙了。楷書的線條相對簡單，點、橫、豎、撇、捺，橫平豎直撇捺斜，僅此而已，雖說方正規整，但相比于行書它的變化不大，情趣表露得有限。

在楷書向行書轉化時，主要是在線條上做文章，把楷書橫平豎直撇捺斜的直線形式變化為曲直兼備而以曲線為主，這除了滿足實用的需要而加快書寫速度外，更主要的是追求線條的多姿多态，使之流暢、活潑、靈動起來，既滿足實用、易識的需要，又滿足藝術審美的需求。

顔真卿的《祭侄文稿》被稱為"天下第二行書"，除了内容上的可讀性，其線條的自然變化、線條的藝術内涵占有重要的比例。

四、筆意：行書明暗相宜

書法藝術講究筆意連貫，既體現書寫時的熟練程度，也體現書寫者思維的連貫性和運筆時的起承轉合。但楷書的筆意多表現為看不見的暗連，行書的筆意随着書寫速度的加快而顯得外露，既有看不見的暗連，又有看得見的明連。暗連是筆畫間看不見的"意"在潛流，明連是筆畫間看得見的牽絲帶縷。

行書的筆意不盡是明連，有時也表現為筆斷意連，這就更加說明了行書的不拘一格。蘇東坡的行書是"宋四家"的傑出代表，其《黃州寒食帖》叙事兼寫意，它不愧為行書傑作的理由有兩點，其一是文辭的優美，其二便是書法藝術的成就，那麼，筆意的呼應、連貫、傳承、暢達就是其藝術成就的重要組成部分。

所以，由楷書向行書轉化的時候，筆意的表現形式或曰如何表現筆意，那是萬萬不可忽視的。

五、筆順：楷書嚴謹，行書靈活運用

楷書的書寫極其講究筆順，自古就有可供遵循的筆順規則來規範楷書書寫。這些規則是千百年來書法家們實踐經驗的總結，十分科學。

在楷書轉化為行書的過程中，有些筆順規則不可改變要繼續遵守，有些規則須應行書書寫的需要而進行變通，變通的前提是順手順筆、快捷便利，從實用上看，是為了提高書寫速度、提高工作效率，從藝術上看，是為了求得多方面的變化以體現書法情趣。行書筆順的改變要在約定俗成的潛規則指導下進行，而不能随意自創，否則令人看後啼笑皆非。

六、結構：楷書重法度，行書就簡

楷書書寫時要嚴格體現文字原型，盡管結構繁雜、書寫麻煩，但也不能随意精簡。而行書的書寫則不同，它可以根據文辭内容、配合寫意抒情、方便臨場發揮而對結構進行調整，有時甚至可以删繁就簡地處理文字。

當然，這也要在約定俗成的規則下進行，不可随意。有了删減就能使文字簡約化，書寫速度加快，效率提高，還能使章法布局多樣，黑白分布合理，疏密處理得當，并使氣息貫通。同樣，結構的簡化不能随意；另外，也不能一味地追求簡約而把所有的字都簡化，有時繁簡并存也能顯出别樣情趣來。

七、形态：楷書端莊，行書取勢

除極少數特殊結構的文字如"夕"、"一"、"人"等之外，絕大多數楷書的字形都是方方正正的，寫得好，能顯出端莊、嚴謹之美。行楷（近楷而縱于楷）和楷書一樣，多講究字形的大小一緻，除書寫速度加快、筆意明顯連帶以外，它基本保持方正的形态；而行草（近草而斂于草）在楷書和行楷的基礎上縱筆書寫，加上筆順有所改變、結構有所删簡、筆意連帶外露，又在章法上講究疏密對比，重在寫意抒情，所以，字形較之楷書呈現出不規整、多形态，這也是行書的魅力之所在。

由此可以肯定，楷書向行書轉化時，不能受楷書方正字形的影響而跳不出"方正"的窠臼，應該因字成形、知白守黑而力求變化。有些字可繼續保持方正形态，有的字則可呈三角形、五邊形或奇形異狀，盡可能地豐富其形。

若要例證這一點，米芾的《虹縣詩帖》最能說明問題：如果說"虹縣舊題雲"幾個字尚屬方正字形的話，後面的"淑"字就說不清是什麼形态了；"氣"字基本屬于縱式長方形，而"風"和"舡"字的形态就難以界定了；"日"和"中"又屬不同的兩類，"日"字簡化書寫以至于無形态可談，"中"字書寫中規但也不可名狀，假如硬要描述之，它勉強可以歸入算珠獨串之類。

米芾《虹縣詩帖》全卷

字形變化是顯而易見的，但不是書家刻意追求的，随着書寫的進行自然且下意識地成形，隻是寫成後旁人眼中的自然成像而已。但由楷書轉行書，不拘字形上的方正規整而使行書各具形态，是行書書寫時要做到的一點。

八、章法：楷書行列分明，行書有列無行

楷書作品在書寫之前就定好方格，每格一字寫成後，橫看成行豎看成列，斜看也有規則，它的美就是工整劃一、嚴謹有度。那麼，在楷書向行書轉化的時候，由上向下縱向書寫、先右後左橫向換行時，書寫者需要重點考慮縱向諸列之間的氣息貫通，兼顧橫向諸字是否成行、是否氣息流通，這是符合"縱有列橫無行"的分行布白之法則的。

王铎的書法很有代表性，其書以大草見長，行草也有特色。僅以他的《再芝園詩軸》為例印證之，該作品整幅由三列字加題款構成，行筆的流暢、風格的灑脫自不必談，單看章法布白，它縱看有列、橫觀無行，縱向氣息貫通令人目不暇接，橫向字字關照相處和諧，寫意抒情天然成趣。

一般情況下，對于初學書法者來說，總是把字的間架結構弄不明白，不是上輕下重，就是左右分離，這也是初學者難以入門的一個瓶頸問題。

最後，花點時間，仔細觀察下面這些圖片中楷書以及行書的結構對比。另外，認真閱讀底部說明部分，對照圖中的字進行揣摩，相信會給你的行書學習帶來很大的收獲。

一手好字，墨點幫你