大家好,我是攝影師蘿蔔頭。
今天我們來探讨一下攝影中的形狀。
從這一章開始,本書就開始深入探讨攝影中必備的一些元素及技巧,幫助初入攝影者們進入這樣一個藝術天堂。作者用了很多的方法去幫助我們發現這些元素,理解這些元素,培養攝影師們的觀察力,從而在以後的攝影中去創造去發現這類元素,創作好的作品。
開始講這章内容之前,我們先讨論一下構圖。
1.構圖構圖就是從混亂中找出秩序。
構圖是一個思維過程,它從自然存在的混亂事物之中找出秩序;構圖是一個組織過程,它把大量散亂的構圖要素組織成為一個可以理解的整體;構圖是對這些構圖要素的反應過程,目的是讓這些構圖要素向人們傳達攝影家已經體會到的興奮、驚異或崇敬。
而關于構圖方法,沒有像數學公式那般,彙成現成的表格和資料供大家背誦。那些企圖使構圖符合一定模式的攝影家必定發現,所得到的作品就會缺乏新意。這種模式對于我們增長本領确實作用不大。但是,數學家不學基本的知識理論,是不會創造出真理的。學習的目的是讓我們創造。
在構圖的所有要素中,形狀可能是一個最基本的要素。對于攝影家來說,形狀的設計師相當重要的,值得密切注意。
2.作品(照片)三要素及相互關系(1)簡述一幅作品中的三個要素:畫面、圖形、背景空間。
圖2.1
圖2.1中,這個大的矩形就是畫面(照片的大小),黑色區域就是背景空間(背景),白色圓形就是圖形(主體)。
(2)畫面、圖形和背景空間的之間的變化
①背景空間和畫面對一幅作品的影響
仔細觀察上面三幅圖,畫面也就是圖的長寬大小對作品有着很大的影響,而通過移動圖形(圓),其所稱呈現的背景空間形狀也大不相同。畫面的大小對攝影者想表達的情感也是不同的,最常見的電影比例2.35:1,16:9等比例,小清新的正方形1:1比例,而常見的4:3黃金比列倒很符合我們生活中的一些事物。而圖形的位置,也就是造成的背景空間,對畫面也有着語言表達能力,是靠中間,是靠邊上,還是靠上面,這也都是作為攝影師們需要考慮的因素。
電影比例知識拓寬:數學上有一種比例叫做“黃金分割”。即1:0.618,對于長方形長于寬的比,采用這種比例,視覺效果更好,令人感到舒服。普通銀幕電影的畫面就是黃金分割比例确定的尺寸,畫幅的寬和高之比是4:3(約1:0.6)。而電影16:9的比例,是為了使觀衆擴大視野,增加臨場的真實感,所以将4:3的比例進行平方。寬銀幕上的影像畫面造成了廣闊的印象,利于增強藝術的表現力,尤其适合表現大自然景色、群衆場面等方面的大場景。而2.35:1實際上是把4:3的比例進行了3次方,目的是一樣的,擴大橫向視野。
②圖形對整體的影響
a.相同圖形對整體的影響
圖2.2
圖2.3
圖2.2中,給人一種穩定、肅靜、嚴肅的感覺。
圖2.3中,給人一種含蓄的運動感,顯得比較随意。
(當拍攝一些宏偉的建築或比較嚴肅的場合的時候,就可以用到圖2中這種垂直感的構圖,相反想表達一種運動感就沒必要橫平豎直的構圖)
b.不同圖形之間的對比
圖2.4
圖2.5
圖2.4中,就有圓滑曲線感;圖2.5就比較棱角分明,給人一種尖銳感,輪廓很清晰。
3.形狀的創造形狀的變化是無窮無盡的。
下面介紹幾種簡單的形狀創造方法:
(1)減圖造形法:先用紙做一個基本圖形,如圓、三角形、正方形或矩形。從角上或邊上剪下一些較小的形狀,如直線、C形曲線或S線曲線。
(2)增圖造形法:選用一些小的形狀,把它們結合在一起,形成一個全新的形狀。
(1)剪紙造形法:用剪刀或鋒利的刀片作一系列的自由式剪紙。
(2)燒紙造形法:燒烤一個基本形狀的邊和角
(3)随意造形法:随意造形,然後從中選出一個單個形狀或一個複合形狀。把選好的形狀減下來或塗成黑色以資鑒别。
在我們做了這樣一些簡單的練習之後,你就會發現自己的觀察力和鑒賞力得到很大的提升。原來在平常的物質下隐藏着這麼多耐人尋味的各種形狀,你發現得越多,你就越會去探索,于是,你就越加為自己新養成的感受能力和觀察能力而感到欣慰。
4.觀察自然界中各種形狀在我們研究上述的幾何圖形或不規則圖形的時候,你會發現自己能看到視覺世界中許多有趣的形象,這些形象過去你也曾多次遇到,但卻沒有注意。這種新培養出來的意識正是一個攝影家最寶貴的才能,這就是透過表面觀察事物的能力。
現在讓我們觀察一下現在周邊的形狀吧。手裡的手機是矩形的,窗外的松樹是三角形的,手邊的杯子是曲線圓形的。此外還要記住,在探索中,也不要忽略實物中間形成的空隙,你看,杯子手柄的C字形狀,百葉窗的空隙則是無數個細長的矩形。
茶杯圓形
牆磚矩形
百葉窗矩形
小結:相信經過這一節課的學習,大家可以對攝影中的形狀有個了解,接下來,大家就可以去尋找生活中的各種形狀,然後仔細觀察它們的特點。久而久之的練習,就會培養我們敏銳的觀察力。
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