古希臘與古羅馬雕塑的審美特點-tft每日頭條

古希臘與古羅馬雕塑的審美特點（雕塑古希臘的日神精神和造型藝術）1

從古希臘雕塑到古代奧林匹克運動會，文明的光輝指引着人們的目光，從世俗轉向超自然，思考生命的根源與歸宿。

古希臘人的神話中，神與人具有同樣的形體與性格，所以古希臘雕塑是按照人的形象來塑造神的形象，并賦予其更理想更完美的藝術表現。《斷臂維納斯》是古希臘雕刻家阿曆山德羅斯于公元前150年左右創作的大理石雕塑，現收藏于法國盧浮宮博物館。

從雕像被發現的第一天起，就被公認為是迄今為止希臘女性雕像中最美的一尊。作品中，女神的面部具有希臘婦女的典型特征。她擁有橢圓的面龐、希臘式挺直的鼻梁、平坦的前額和豐滿的下巴。這正說明希臘人是按照他們自己的形象來創造神的。

雕塑頭部與身軀均完整，但左臂從肩下已失，右膀隻剩下半截上臂。雕像的上半身為裸體，她自然平和的目光，充滿了詩意，斷臂并不影響她的美，反而更增添了神秘的韻味。

另一個偉大的作品《拉奧孔和他的兒子們》，是公元前一世紀中葉創作的一組大理石群雕，該群雕高約184厘米，現收藏于位于梵蒂岡城的梵蒂岡美術館。該雕塑内容取材于希臘神話中特洛伊之戰的故事，拉奧孔在特洛伊戰争中告誡同胞，把希臘人留下的木馬搬進城中是危險的。因此，希臘的保護神雅典娜派了兩條巨蟒到拉奧孔那裡去，纏死了祭司和他的兩個兒子。雕塑表現的就是這一觸目驚心的場面：大蛇用它緻命的絞纏來扼殺拉奧孔和他的兒子們，一條蛇抓在小兒子的胸部，另一條蛇纏住父親的大腿。拉奧孔的頭部向後仰着，嘴唇微張，臉由于痛苦而變形。一旁同樣被蛇纏繞住的大兒子，絕望地望着父親。

作品充滿了高度的悲劇性，拉奧孔在痛苦與死亡面前表現出的莊重與美感，令觀者無不為之動容，無法言說的難過與悲傷。

古希臘人對于形體有一種泛性化的熱愛，古希臘雕塑的男神女神，無一例外都有着健康完美的形體。所以古希臘有愛好運動健美的體育文化傳統，早在荷馬時代，古希臘就已經有了正式的競技比賽。為了紀念奧林匹亞神在古希臘奧林匹亞平原上舉辦的一場體育競技比賽，公元前776年，舉辦第一屆古代奧林匹克運動會。

尼采說過古希臘人具有日神精神與酒神精神。古希臘的雕塑，荷馬史詩，就是日神精神，造型藝術的形式之美；而古希臘的悲劇就是酒神精神，是音樂的，本體的，沉醉的，欣喜若狂的激情釋放。古希臘人一定認識到了命運的殘酷性與人生的悲劇性，所以才投入藝術的懷抱，栖息在審美的世界裡，但依然是現實現世的，沒有産生佛教般否定今生渴求來世的文化。