作者 / 曉峰

　　進入第7年，網絡電影告别“低成本”時代，在制作、演員、故事、營銷等綜合維度上均有質的提高。

　　而随着網絡電影品質不斷提升，演員成為市場各項目間愈發有價值的比拼項。

　　近期，在優酷發布的一份《網絡電影用戶檔期心智研究》中表示，網絡型觀影用戶對影片上映時間敏感度更低，整體來看，影片口碑、參演明星、題材類型是用戶觀影決策的重要影響因素。

　　正如《2020年上半年網絡電影市場數據洞察》指出的，在線上觀影觀衆評價一部電影的指标中，故事劇情、演員演技（重要性）各自都占據近7成——在網絡電影愈發成熟理性發展的現今，專業演員、“明星效應”、主演号召力等對一部電影的重要加成可見一斑。

　　網絡電影的“演員”時代來臨。作品依附演員得到更廣泛的曝光，演員依靠作品打出票房号召力，形成個人品牌和辨識度标簽，從而讓演員與内容達成雙向良好的互動。

　　所以，當演員越發成為網絡電影作品的重要品相指标，我們一起來探讨，内容比拼内卷的當下，網絡電影“拼演員”失靈了嗎？該如何正确“借力”爆款演員的票房号召力？

　　“拼演員”的真相在于演員利用率

　　曾幾何時，網絡電影幾乎是與主流視聽内容割裂的産物。随着其影響力的提高，網絡電影演員也正在“被看見”，逐步有了“商業價值”和經市場驗證的票房号召力。

　　如真正從網絡電影市場起來的謝苗、彭禺厶、張浩等，持續在網生觀衆群中發揮着影響力，主演影片成績不俗，建立強化着自身品牌。網絡電影首位分賬票房破億的女演員徐冬冬，也經多部作品不同角色的驗證，持續輸出強化着“網大一姐”的商業價值。

　　事實上，高人氣、高讨論度的演員對網絡電影确實有着不可忽視的票房号召力。但演員也得匹配适合他（她）的角色，以及角色和人設跟演員本身的标簽、認知有一些連接，這樣才有可能對票房結果産生幫助。否則就像觀衆對網絡電影題材審美疲勞一樣，對演員也有着消耗性。

　　正面的案例是，硬漢打星形象的謝苗（《《辛棄疾1162》1939萬），兼具港片氣質與喜劇風格的性感女神徐冬冬（《大嫂》3000萬、《特工狂花》2011萬、《老闆娘》1375萬），東北喜劇演員代表宋曉峰（《讓我過過瘾》2046萬），善于演繹細膩情感的現實題材小人物形象的許君聰等（《東北往事：我叫劉海柱》2598萬、《中國飛俠》2458萬），“古惑仔”标簽深入人心的陳小春（《無間風暴》2854萬），他們都在網絡電影領域發揮着顯著的演員“招牌效應”，角色與演員本身的特質高度貼合，引觀衆移情，讓真正的演員魅力和角色亮點為作品加分，也因此紛紛迎來自己職業生涯的的高光時刻。

　　其二，取決于戲份多少，主角、配角還是客串。一些片方看中演員的流量價值，在營銷中随意挂名，給配角“升咖”誤導觀衆。事實上，在這種合作裡，演員價值并沒有好好發揮，一些出于市場、營銷角度的考量如配角挂主角名字，本是客串而被大肆渲染成主演，欺騙的是多方。

　　這就不得不說到“工具人演員”問題，一部作品中，當演員是與角色融合統一，實打實作為主角诠釋劇本角色、演繹血肉豐滿的人物，還是僅僅出于商業、市場的考量而“挂名”主演，二者間對影片票房有着本質區别。

　　于是催生一些所謂“失靈”現象：宋曉峰、彭禺厶、許君聰、張浩、徐冬冬等都有作品署名卻票房失利的案例。

　　演員宋曉峰自帶東北小人物标簽，但諸多廣為人知的喜劇代表作之外，一些項目也适時看重他的影響力和符号标簽，本是四番外的角色，在海報上呈現為絕對的主演，誤導觀衆的同時，也給項目帶來營銷、票房和口碑上的反噬。

　　2020年，許君聰因《東北往事：我叫劉海柱》和《中國飛俠》重新打開事業新賽道，但他也在其他中小型項目裡客串或參與配角，演員沒有足夠的發揮空間，對于作品的票房拉動并不明顯。同理，盡管有“二龍湖浩哥”這個高認知度的别稱，但張浩隻有在作為絕對男主出現的項目中，才能建立與觀衆的強聯結，從而帶動票房增長。

　　名副其實、業界公認的“網大一姐”徐冬冬，主演網絡電影均以最快時間破千萬，“大女主”實力蓋章認證。又因為《餘罪》和《大嫂》，喜提新的“大嫂”标簽。

　　2021年，她的待播作品超過10部，有主演，有配角，有客串。不少影片頂着徐冬冬主演的噱頭悄然上映，海報、署名上原本大配角的戲份放女主位置。徐冬冬在正片中出鏡時長短，台詞更少。與其說“主演”，實際客串更為貼切。而明明是客串的身份，宣傳的卻是主演的噱頭。

　　而票房失利，不能把所有原因都歸結于演員。尤其在其隻有不多戲份的情況下，作品無法與演員有強聯系，數據表現也遠不如預期，苛責演員的商業價值是否打折，更有失偏頗。

　　還是歸結到“演員利用率”問題。事實上，這種情況并非發生在網絡電影領域。院線電影中吳京、葛優、沈騰、馬麗等，電視劇市場中的張嘉益、闫妮、佟大為等，也都在一些項目中因為配角發揮空間少，或僅是友情客串，營銷時遭遇片方主動提咖，并未産生預期中的“票房靈藥”“收視保障”之效用。

　　“組合公式”，作品突圍還在于各環節綜合加成

　　網絡電影喜歡用港台老戲骨或大陸知名演員友情客串卻在物料上顯著位置署名，以此提高影片話題度，可以理解資本的焦慮與考量。

　　客觀來說，演員是融資“利器”，是與資方、平台最容易達成一緻認知的點。在當下網絡電影競争激烈的内容比拼當下，演員内卷嚴重。哪怕有一些演員并不一定适合該項目，但因為名氣大，被拉來“震場”，擡高成本的同時，演員對于項目所帶來的加成作用也大打折扣。

　　既然主角和配角、客串的“演員利用率”能影響到一個項目的結果。在決定一個項目成色和成敗的“組合公式”中，還有選題策劃方向、導演主創、後期完成度、營銷質量等綜合因素作用的結果，指望演員單一維度的發力，在現今成熟冷靜的網絡電影行業中，已越來越難以“扭轉乾坤”。

　　關于演員選擇，他（她）要符合項目類型，又符合角色，更在于工業化制作生産環節中如何正确合理地運用“故事 類型 演員 制作”的“組合公式”，發揮演員在市場上的價值和流量作用。

　　其次，網絡電影的制作還是要講究一個資金分配平衡。在重故事和制作的基礎上去拼演員是可行的，本質還是要回歸内容。不可否認的是，在内容好的情況下，有好的演員陣容，号召力肯定倍數級增強。當“故事 類型 制作”等綜合方面都好，演員是錦上添花。多個因素相應結合才能産生1 12的結果，如果隻拼演員或隻拼特效，号召力都會減弱。

　　正如2017年，由王晶擔任監制及編劇、阚家偉執導，徐冬冬主演的《大嫂》斬獲了超3000萬分賬，“網大一姐”徐冬冬在采訪中表示，因為自己在《餘罪》中的表現，才有在網絡電影《大嫂》（3000萬）裡挑大梁的機會，而《大嫂》也是當時難得的劇本工整、故事完整，氣質鮮明突出，且得益于幕後主創的優質創作合力加成，才有了項目整體的爆發。

　　而徐冬冬主演的《特工狂花》（2011萬）《老闆娘》（1375萬，還在分賬期）也都是項目各個維度上沒有明顯短闆，故事、演員、制作等各方面綜合發力的結果。

　　由謝苗主演的《辛棄疾1162》（1939萬）《少林寺十八羅漢》（1569萬）等，都算網絡電影特定發展階段中不可多得的精品。許君聰主演的《東北往事：我叫劉海柱》（2598萬）《中國飛俠》（2458萬）等項目，都依賴過硬品質積極破圈，打破更廣泛的觀衆對網絡電影的認知局限。錢小豪主演的《大幻術師》（2649萬）《一眉先生》（1327萬）等，也都屬于垂類題材中的圈層佳作。

　　注重“木桶理論”。無論網絡電影還是院線電影，一個完整的創作包括選題策劃、編劇、演員、特效、制片人、導演等集體創作的諸多環節。拼特效、拼演員過後，網絡電影的下一站，拼的是行業創作的綜合素質，需要找到、提升每一個可能存在的短闆。

　　衆所周知，作為一種日漸成熟的内容品類，網絡電影以拍攝周期相對短，成本相對低、資金回籠快等優點盛行于市場，對觀衆來說，觀看時間、空間自由靈活，隻要類型方向不偏離、故事圓滿、宣發給力、演員選角精準，大概率能穩定收獲高額的分賬票房。

　　而在以上理想設定裡再有上浮的，就看演員本身的大衆認知度和破圈能力（對項目的加成）了。

　　徐冬冬作為多栖演員，從院線電影轉到網絡電影，今年憑借芒果TV的女性脫口秀綜藝《聽姐說》，讓更廣泛的大衆都認識了這樣一位真性情、幽默耿直的東北女孩。截止發稿前，徐冬冬已有微博粉絲近1200萬，抖音粉絲超700萬，近年也因為作品演繹、節目表現、采訪片段等屢次登上微博熱搜，話題度、影響力不容小觑。

　　微博粉絲近百萬，抖音粉絲近1600萬，許君聰在去年參與了浙江衛視演員競演類綜藝《我就是演員》第三季，讓更多觀衆看到了他作為演員的可能性。加之經紀公司大碗娛樂的資源背書，又在今年參與重磅黑馬《你好，李煥英》以及線上春節檔《大紅包》和中央電視台春晚、遼甯衛視春晚，更打開了大衆知名度。

　　懷抱“鄉愛宇宙”IP，與系列劇中角色同名的演員宋曉峰也正全力拓展自己的人物IP認知版圖。目前，宋曉峰抖音粉絲近千萬，快手粉絲1200萬，都是演員影響力的深度下沉和延伸。

　　除了“四平青年”和“浩哥”的标簽，張浩還在三季網絡劇《二龍湖愛情故事》中刷足存在感，不同圈層、不同年齡用戶的青睐，都是演員話題度和影響力的基礎。

　　總之，客觀認知演員對項目的加成作用。理想狀态是，演員修煉内功，塑造好角色，利用自身影響力給項目帶來流量價值。而内容方也需認知到演員以外創作各環節的重要性，持續為網絡電影行業的精品化而努力。

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