最近被大家吐槽比較多的雷劇當屬《思美人》，尤其是馬可版的屈原，劇裡滿屏幕都是他一頭柔亮的黑長直飛舞，再配上他新出爐的咆哮式的演技，不僅僅是辣眼睛，紮心了老芈！

　　屈原花花綠綠的“補丁裝”也讓大家黑人？？？戰國時期的布料就這麼fashion了嗎？

　　更有網友對比了不同版本的屈原，比如大秦帝國裡楊志剛版的屈原

　　更早一點，1999年由蔣恺飾演的屈原

　　80年代，TVB也出過一版鄭少秋版的屈原

　　比較一下不同版本的屈原，可以發現随着時代的發展，近年來古裝劇中男子扮相越來越“畫風清奇”，而《思美人》的造型之所以被大家吐槽，正是因為它打着“曆史人物傳記”類的幌子，其實拍的是一部古裝愛情魔幻劇，你說要拍古偶劇就架空拍就是了，非得把如此迷離的造型和劇情安排在屈原身上。。。

　　說起來，近年來風格越來越魔幻的劇，當屬武俠/仙俠/古偶類題材，尤其是劇中的造型和打戲的設計，畫風變化很大。

　　從中也許能夠管窺一斑大衆對于這類題材審美的變化。

　　作為一個80後，我記憶裡的最早期的武打片肯定是邵氏電影，幾個人圍着打鬥，夾雜着各種配音“哼哈”。

　　當時的武打特效也是很簡陋的，基本就是吊威亞。大俠狄龍拔地而起，輕點樹後落在地上，大殺四方。

　　武打方面，當時并不流行現在的特寫鏡頭和慢鏡頭，雖然也有分鏡頭出現，但也有很多打鬥場面采用一氣呵成的全景，所以不管男女演員，必須要會點“拳腳功夫”

　　造型上，男子幾乎都是中規中矩的戴頭套，把自己原本的頭發遮住

　　突出美人尖和鬓角，成為這一時期古裝男子造型的普遍特征

　　90年代前半段，港台武俠劇裡的古裝小生的造型基本上還是延續了八十年代的風格，男主角的造型标配也是粗眉和鬓角造型，發型大都是半披半束，額前自帶美人尖。以鄭少秋的《香帥傳奇》為例：

　　或者選擇全束，頭頂上紮髻，腦後短短一簇發。

　　95年古天樂版的楊過，也是标準的美人尖加鬓角粗眉

　　當然有時候會用額前的一縷頭發表達叛逆不羁感

　　也會用鬓角邊的白發體現滄桑感

　　如果說70年代注意一招一式，80年代開始運用分鏡頭和更多的威亞。90年代開始，在特技運用上有了新的突破，這一時期的打鬥場面更加絢麗。

　　《楚留香傳奇》中鄭少秋一襲白衣，打鬥起來也是翩翩佳公子，相比80年代的騰空而起，90年代的威亞技術顯然更好，鄭少秋動作帥氣，畫面流暢度高，看不出停頓。

　　這一時期的不少武俠劇也開始運用五毛特效，比如讓衆多天涯er無比愛戀的《西門無恨》，劇中不少打鬥異常激烈。

　　不好意思，放錯了圖，應該是這張

　　這一時期，随着港台武俠劇的盛行，内地和新加坡等地區也湧現出一批武俠劇，比如很多80後小時候看的第一部武俠劇《江湖恩仇錄》

　　關于這部劇的讨論貼，一度是天涯的鎮山之寶，在那個電腦CUP不是很強大的年代，很多人為了打開這個帖子而死記。

　　這部劇是内地武俠劇鼻祖，首播于1991年，劇中的男主叫李小剛，長這樣，束着當時武俠片中非常時尚的發帶

　　武打動作會加入一些特效，效果是這樣的：

　　當然同一時期的港台特技效果也大抵如此：

　　另外兩部号稱内地武俠開山之作的《甘十九妹》和《白眉大俠》在男主的造型上有了新的突破，比如《甘十九妹》中的尹劍平額前就加了一抹斜劉海，但是基本的粗眉鬓角還在。

　　白眉大俠在美人尖和鬓角的基礎款上，設計了富有個性的眉毛

　　提到90年代讓人記憶深刻的武俠劇，就不能不說新加坡的經典劇《蓮花争霸》了，劇中的大反派白玉川扮相也是這一時期經典的古裝美男造型

　　這部劇的打鬥設計非常棒，武打動作行雲流水，非常帥氣

　　再加上一些比較大的爆破鏡頭，當時看還真是覺得猴賽雷

　　90年代末的一批武俠劇，其中的造型越來越大膽奔放，比如郭富城和鄭伊健版的《風雲雄霸天下》

　　頂着一頭性感大波浪的步驚雲

　　飄逸黑長直的聶風

　　焦恩俊也在《小李飛刀》中悄悄引領一股“泡面頭”的風潮，在90年代的末期，這些大膽的造型預示着，2000年以後的武俠劇将會迎來放飛自我的時代。

　　到了新的世紀，武俠片中的人物造型更加多姿多彩，充滿着魔幻現實主義風格。

　　這個時候就不得不提2000年的神劇《西遊記後傳》，此劇中的無天堪稱是披頭教的開山祖師爺。一襲黝黑飄逸卻又柔順到底的長發，發量又多，又修飾臉型，簡直是女孩子夢想發型。

　　無天這個黑長直造型的出現，似乎預示着随着新的世紀的來臨，武俠界的男裝造型将要赢來披頭教的聖光。

　　提到披頭教，總會想起保劍鋒在《秦王李世民》中的這個造型，這哪裡是魏征，明明就是耶稣降臨。

　　保劍鋒和鄧超、于波、周傑并成為“披頭四”：

　　于波又被叫做披頭波，是披頭四的靈魂人物

　　也是著名的“周易三寶”的大哥，大家還記得小時候看過的《水月洞天》、《靈鏡傳奇》、《蕭十一郎》嗎？這幾部作品中張晉和楊俊毅，于波經常搭檔，三人當時同屬于周易影視公司，于是一個空前絕後被網友們稱作“周易三寶”的組合誕生了。

　　現在再回看他們三人的發型，才發現他們三個演過古裝戲非常自由，特别是張晉，感覺就是自己的頭發，既沒帶頭套，後面也沒接發。

　　于波主打性感卷發，楊俊毅走的是冷豔金發路線：

　　張晉雖然也是披頭造型，但明顯低調了很多，主打的是空氣劉海：

　　新的世紀還迎來電視劇版的《風雲雄霸天下》，何潤東和趙文卓版的步驚雲和聶風的發型更加魅惑狂狷

　　當然這一時期的經典還有黃磊在《呂布與貂蟬》中的狂野男孩牛魔王呂布的造型

　　除了上面的披頭教教主們，皇阿瑪也不甘示弱的用自己的朋克造型彰顯自己的潮人本色

　　還有這種自帶避雷針的

　　這一時期除了朋克和披頭各領風騷，一些美男子們還在發飾上巧動心思，比如在《名捕震關東》中，吳奇隆就把老鼠當作頭飾

　　而任泉不甘示弱的卸下了自家的自行車鍊條

　　吳奇隆再次用鍋蓋壓住了任泉的風頭

　　而《秦王李世民》則向我們诠釋了好好打天馬流星拳，也可以當上天子

　　加強版的頭盔，這是橄榄球面罩還是防蚊紗罩？

　　當然，上面的造型都不及毛甯在《萍蹤俠影》的丁字褲面罩最為驚豔

　　不甘示弱的西門吹雪，不但染了時尚的奶奶白發，而且還在自己的白衣上奮筆疾書，禅和色中間還有一個愛心是怎麼回事？

　　這一時期的武俠片，在打鬥場面上，由于高（wu）科(mao)技特效的運用，畫面更加狂拽酷炫叼炸天，大家自己感受下

　　當然2000年以後還是有不少古裝造型深得人心的，說到這就要祭出我大天涯的美顔大殺器——天涯四美。

　　天涯四美之一的鐘漢良版的顧惜朝，雖說也深得焦恩俊泡面頭的真傳，但他隻是額前少縷發微卷，再加上半束起的發披散在肩頭，給人一種高貴清冷的感覺。

　　除了顧惜朝之外，兩位天涯四美李建成和歐陽明日則是以傳統的古代發型為代表。

　　嚴寬飾演的全束頭的李建成

　　喬振宇版的半束頭的歐陽明日，鬓角深得八九十年代的古典感

　　最後一位天涯四美，霍建華的徐長卿，簡答的束發襯托白豆腐精緻的五官

　　《仙劍三》中徐長卿和李逍遙都是以自己的頭發為基礎，然後增加一些發髻部分，這樣就更加貼近演員本身的形象。

　　說起來，從04年開始，胡歌主演的《仙劍奇俠傳》系列開啟了一代仙俠劇的新篇章，這種武俠中融合玄幻的題材，當時非常新穎，打鬥場面也融合了更多的特技效果。

　　雖然特技今天看來比較簡單粗暴，但因為題材本身就玄幻，加上劇情代入感強，所以觀衆也不怎麼出戲。

　　《仙劍》系列似乎是一個按鈕，在它的正确開啟下，仙俠和古偶題材在近幾年呈現井噴的狀态：

　　縱觀近幾年的仙俠劇打戲，也許是因為這類劇的背景往往發生在神、仙、人、妖、魔、鬼六界并存的古代，因此為了體現“仙氣”和“魔性”，打鬥放棄了近身肉搏，一般都是用特效放大招。

　　造型方面延續了早期的造型的style，比如披頭教新加入的殺姐姐和夜華。

　　當然，他們也有半束發戴冠披發造型。

　　當然也有一些“妖豔賤貨”的造型，比如《九州天空城》中“羽族之皇”張若昀辣眼睛的美瞳

　　被網友吐槽說張若昀神似戴着美瞳的胡彥斌

　　不光是男主，為了體現羽族的“空靈”，劇中男N乃至路人，人人戴一雙妖豔的美瞳

　　各個還穿着性感深V領的時尚外袍

　　即使是仙俠劇，這麼辣眼睛的造型還是有不少觀衆難以接受的

　　說到最近幾年比較受到大衆認可的仙俠劇男子造型，我認為應該以《古劍奇譚》為代表。

　　模糊了服飾發型的朝代感，而是讓古裝形象設計貼合演員本身的魅力

　　和《古劍奇譚》相類似的是，近期熱播的《擇天記》對于古裝美男的形象設計也沒有拘泥于已有的條條框框。

　　提到《擇天記》，它是目前這段檔期裡唯一的玄幻劇，開播以來話題熱度那是相當的高，其中鹿晗飾演的陳長生憑借專治各種不服的高顔值，迅速占領了迷妹們的心。

　　本劇對于男主陳長生的形象設計比較特别。在披發和束發之間，造型師更從演員自身形象出發設計發型，使得古裝更貼近于角色本身的性格，以及現代的審美。

　　沒有固守傳統古裝男子美人尖的發型，而是讓發型更貼合演員本身的臉型和氣質，選擇了比較自然的額發，這樣就有一種親切感

　　有人說化妝師将鹿晗飾演的陳長生的眉毛畫得有些細了，對比平平無奇的男子古天樂和美男花滿樓，确實陳長生的“平眉”和傳統的古裝粗眉相去甚遠。

　　但我認為，這種眉形的設計非常符合陳長生的人設，他剛開始出場的人設是一個活不過二十歲的病嬌男子，所以化妝師選擇弱化了鬓角和眉毛。

　　溫文爾雅，謙謙君子的造型，也符合劇中他的學霸人設

　　看動态圖，突然能get到什麼叫做小鹿斑比的眼神

　　群衆們也表示鹿晗的古裝造型很适合他

　　鹿晗演的陳長生一開始是文弱書生人設，其實後來随着劇情的發展，他逐漸強大起來，也是有打戲的

　　就是這段“蒙眼比武”的打戲讓迷妹們感受到了wuli病嬌陳長生的男友力

　　因為是仙俠古裝劇，所以《擇天記》的打戲大部分不是走赤身近搏的路線，而是充滿了玄幻色彩

　　比如在荀梅和汗青的對決的時候，兩人并沒有近身相互打鬥，而是采用神識對決，所以荀梅和汗青在打鬥的前夕需要閉眼，讓神識出竅。

　　神識的打鬥不是一招一式的比劃，而是兩人的眼神交彙。

　　動起來也是轉圈圈到高空中

　　定格住，然後兩人再停在空中，眼神交流。

　　最後是汗青先忍不住，扔出了自己的武器，從荀梅的腹部穿過。

　　荀梅的靈識變弱，回到自己身體的她張開眼睛吐了一口血，表示這場打戲結束，荀梅失敗了。

　　真刀真槍，肉體受傷的場面已不再，在《擇天記》中，高手神識的損害也會讓人失去生命。

　　一邊圍觀的陳長生自帶官方吐槽：高手之間的對決，竟然是這樣

　　除了武打設計骨骼清奇，其實這部劇的劇情人設也是不走尋常路，和一般的那些妖豔的仙俠劇不同。

　　男主陳長生是個非常擅長把天聊死的人，被網友稱作是“花式尬聊”。比如他和神将大人聊天時的清奇的關注點：

　　陳長生的人設，應該是古代的段子手，他的各種段子信口拈來

　　身為學霸的長生居然敢于說出這種大實話，天下的學渣無不稱快

　　受陳長生的影響，他身邊的人也各個都是段子手級别的，這話我沒法接

　　作為男主，陳長生該有的光環通通沒有，比如被劇中人物官方台詞吐槽為傻孢子

　　和反派羅裡吧嗦說大道理，什麼三千道藏有雲。。。還沒說完就被一掌打趴下，說好的主角光環呢？

　　還被兩個長成這樣的配角吐槽：瞧他那副德行

　　所以鹿晗也加入了“平平無奇”古裝男子的隊伍了嗎？

　　除了人設不走尋常路，劇中的一些小細節也是讓人噴飯

　　比如“水軍”并非現代才有的現象，落落為了讓陳長生收她為徒，找了不少水軍為自己吹捧

　　這麼看來，《擇天記》這部玄幻劇還真是骨骼清奇，披着古裝的外衣，内裡卻是現代人尤其是年輕人的價值觀和審美。

　　其實回頭看來，不同時代的古裝武俠劇，古偶劇都深深刻着那個時代的烙印，每個時代都會有不同的創新和突破，審美不同，價值觀也在悄悄改變，當時的人也許覺得很無語，不過時隔多年由于“時光濾鏡”又會産生迷之感情，畢竟是這些劇承載了我們的青春回憶。

　　今天被我們吐槽的各種劇，說不定過了多年也會被一批人回憶着，懷念着呢。

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