來源:海外網

安徽徽州曆史博物館通過系列展陳、VR、多媒體投影等技術，為公衆提供沉浸式體驗。圖為市民在該館聆聽徽州戲曲。 施亞磊攝（人民圖片）

在河北省唐山市豐潤區文化館，演員表演評劇《楊八姐遊春》。該劇目通過網絡播出，受到戲迷歡迎。 朱大勇攝（人民圖片）

随着近年來“國風”“國潮”等文化現象的火爆，作為中國傳統文化的結晶，戲曲吸引了一大批新的青年粉絲。不少網絡平台通過舉辦晚會、開展直播等形式，為戲曲文化的傳播注入新活力，并助推一批帶有戲曲元素的藝術形式受到熱捧。

網絡平台提供便捷入口

“漁家住在水中央，兩岸蘆花似圍牆……”近日，安徽省安慶市懷甯縣黃梅戲劇團在抖音平台開展直播，一段段悠揚的黃梅調抓住了許多年輕觀衆的心。有網友在直播間評論說：“沒想到我這個‘00後’，一下子愛上了黃梅戲！”

“我唱了30年黃梅戲，從村裡的戲台唱到各地的禮堂。但真沒想到，在直播間唱戲能收獲這麼多新粉絲。”懷甯縣黃梅戲劇團團長劉麗華說，受疫情影響，近兩年劇團在外演出機會銳減，所以才轉向線上演出。出乎意料的是，劇團直播間開播僅3個月，就收獲了60萬粉絲和300萬點贊。

黃梅戲在直播平台大受歡迎并非偶然。根據最新發布的《2022抖音戲曲直播數據報告》，截至今年2月，抖音平台覆蓋戲曲種類達300餘種，其中有231種開通了直播。過去一年，戲曲直播開播超過80萬場，平均每場觀看3200餘人次，相當于一場中型演出。京劇、秦腔、越劇、黃梅戲、豫劇等最受觀衆歡迎。而潮劇、河南墜子、廬劇、花鼓戲等瀕危劇種，也通過網絡被更多人了解。

“線上看戲”為何能吸引越來越多的觀衆？“90後”戲迷萬全認為：“對傳統戲曲來說，網絡平台提供了一個可以較便捷了解這門藝術的入口。”

5年前一次偶然的機會，萬全在劇院聽了一場《四郎探母》，大受震撼，從此愛上了京劇。現在，他日常最大的娛樂就是在網站上收看京劇合集類的視頻。萬全告訴記者：“現場聽戲的效果當然是最好的。但戲曲藝術傳承了這麼久，有很多深厚的背景知識要慢慢了解、學習。在網上看京劇視頻，最大的好處是有很多網友通過留言、發彈幕介紹這些知識，對剛接觸這門藝術的年輕戲迷來說非常及時。大家通過網絡互相交流、找到共鳴後，也會更願意繼續了解戲曲藝術，去買票看線下的戲曲演出。”

從“好玩”的角度吸引觀衆

不僅傳統戲曲找到新的展示天地，一些吸納了戲曲元素的藝術形式也通過網絡走進大衆視野。

在哔哩哔哩網站上，一位名叫邊靖婷的視頻UP主（上傳者）因用戲腔翻唱古風歌曲《探窗》《萬疆》等而走紅，吸引了近80萬粉絲。邊靖婷告訴記者，自己畢業于上海戲劇學院，學的是京劇中老旦一行。但在日常生活中，她發現很多不太了解京劇的年輕人，往往隻知道青衣、花旦，完全沒聽過老旦。平日裡喜歡古風歌曲的邊靖婷覺得，可以用老旦的發聲來演唱一些在“古風圈”很受歡迎的歌曲。“于是就剪輯了一個歌曲串燒的視頻發布到網上。做這件事，我自己感覺很有意思，也是希望能讓更多人接觸到我所熱愛的老旦行當。”邊靖婷說。

在戲腔視頻走紅後，不斷有觀衆給邊靖婷發來私信說，“過去不了解戲曲，但看了你的演唱以後，我專門去搜了某個傳統劇目”，這是邊靖婷最高興的時刻。“雖然用戲腔唱的是歌曲不是戲曲，但通過這個形式，哪怕能影響一個人願意開始了解真正的戲曲，我也很開心。”現在，邊靖婷還會特意在直播時向觀衆推薦一些入門的戲曲劇目，做一些傳統劇目的介紹、賞鑒等，推廣戲曲文化。

“這類戲腔歌曲的走紅，正因為年輕的創作者對新媒體更熟悉、更懂年輕人，用‘玩’的心态運用傳統戲曲元素進行藝術上的創新。”複旦大學中國研究院副研究員林淩指出，藝術沒有觀衆，就會走向消亡。“我們都知道傳承的重要性，但傳承不等于守舊，長久的傳承離不開創新，戲曲的發展曆程也是一個不斷創新的過程。戲曲要吸引觀衆，就需要從‘好玩’的角度為戲曲傳承注入新力量。”

助推中國文化走出去

新的傳播媒介為戲曲傳承提供了新機遇。邊靖婷認為，戲曲這一傳承千年的藝術在新時代迸發新的生命力。“很多年輕人聽到自己民族文化的東西還是有共鳴的。可能有些人過去對戲曲有偏見，認為很土、死闆之類的，但隻要搭好一個便捷的橋梁，就能讓大家感受到戲曲的魅力。”

戲曲元素也為更多新興藝術的發展提供了靈感來源。林淩指出，戲曲是多種文化藝術的綜合體。“戲曲的唱腔是民族聲樂的寶貴财富，戲曲的程式化動作、服裝、扮相等，都值得挖掘學習。”

“中華優秀傳統文化如何實現創造性轉化和創新性發展，特别是如何和大衆文化相結合，一直備受關注。”中國藝術研究院副研究員孫佳山指出，隻有通過跨媒介等實現融合發展，并與文旅融合事業深度結合，中華優秀傳統文化才有可能觸達更廣泛的青少年群體、獲得更廣闊的文化空間，進而最終轉化為實打實的文化軟實力，更好地助推中國文化走出去。（本報記者 李 貞）

《 人民日報海外版 》（ 2022年04月27日 第 08 版）