近年來，随着中國本土遊戲、動漫的崛起，讓一批才華橫溢的青年音樂人獲得業内關注，他們寫下不少彰顯中國文化自信的高質量遊戲動漫音樂——從悉尼音樂學院及澳洲音樂學院畢業歸國的80後音樂制作人、作曲家羅赓（lbg）就是其中一位。

9月25日，上海東方藝術中心即将上演羅赓的“恣韻畫曲”專場音樂會，他為《倩女幽魂》《王者榮耀》《逆水寒》等遊戲動漫創作的音樂，在經過重新創作編配後，将由上海回聲合唱團（Echo）和創立于2020年的嘻煜新古典樂團演繹，這也是中國本土首場ACG（遊戲動漫）作曲家專場音樂會。

“如果古典樂不想成為博物館音樂，那就必須與時俱進。”為中國優秀的原創音樂人服務、為Z世代的音樂人提供高質量演出平台，這是嘻煜新古典樂團的願景。團長劉珈妤說，“傳統的古典樂演出方式已經幾百年未變，而我們要打破這個壁壘，讓更多新音樂元素加入，從學習模仿西方音樂到更多地演奏我們自己的原創作品，努力做為未來而生的樂團”。這一次，嘻煜新古典樂團找到了在遊戲音樂界浸潤十多年的羅赓，雙方渴望通過這樣一場遊戲動漫專場音樂會，讓世界聽見上海音樂界引領前沿的聲音。

遊戲、動漫在當下與人們的生活聯系愈發緊密，這也成為了現在音樂的重要載體。著名作曲家漢斯·季默等是電影遊戲音樂的常客，而日本動畫大師宮崎駿的禦用音樂人久石讓和他的動畫音樂，也在國内極具影響力。近年來，包括譚盾在内的國内著名作曲家們，也紛紛為遊戲動漫寫下音樂。更年輕的國内新銳音樂人們，則用他們的創意與才華，為國産遊戲注入中國音樂之美——比如羅赓就擅長結合古風和電音，配合古典音樂的交響氛圍，用音樂為遊戲場景添上聽覺羽翼。

“遊戲音樂需要場景感，結合畫面帶給玩家視聽全面體驗，将符合的抽象音樂代入角色、場景、故事内容，烘托出更多引人共鳴的感覺，這是現代作曲家所被委約創作的新形式，一切都更具挑戰性。”作曲家羅赓說。靈動的創作，讓他成為國内各大遊戲公司的音樂寵兒。羅赓曾為著名遊戲《三國志》《王者榮耀》《倩女幽魂》《逆水寒》《妙筆千山》《秦時明月》《夢幻西遊》《軒轅劍—龍舞雲山》《一夢江湖》《鎮魔曲》等作曲，動畫《狐妖小紅娘》《全職高手》《鬥破蒼穹》《一人之下》，二次元音樂企劃《時之歌project》等也都有着他的音樂創作。

在即将于東藝奏響的音樂會上，聽衆将會聽到諸多有着高質量配器、集娛樂性與藝術性于一體的遊戲動漫音樂。當為遊戲以及動畫創作時，羅赓通常從題材設定本身去挖掘靈感的起點，同時盡力去服務于遊戲的體驗或者故事的叙述。“我在創作過程中注入了深厚的個人情感，這其中包含了一些普通人的喜怒哀樂，包括孤獨和憧憬，或是一些田園情懷。”比如羅赓在寫《雪歸》（《王者榮耀》遊戲原聲）時經曆了一年的疫情，所以比起着重去寫雪，他筆下音符情感的重心，投入到了後半段冬去春來的願景中。而他在創作《夕山謠》（《從前有座靈劍山》動畫片尾曲）時，心境剛好也走到了與原作結尾相契合的階段，所以流露出了一種“曾經濃烈的回憶，因為滄海桑田，而變得有些許淡然”的感覺。

在這場音樂會上，聽衆除了可以聆聽遊戲動漫音樂，還能感受諸多被器樂和人聲萦繞的氛圍感，這些都是羅赓特地為現場音樂會所做，旨在讓大家體驗沉浸式的音樂藝術享受。“以現場合唱與室内樂的編制進行演繹，在音樂表達上更内斂的同時，又賦予了很多錄音室中制作不出的人味，這次音樂會從這類作品中挑選了一些出來，同時也邀請了好友們對一部分作品進行了他們的改編；于我個人以及熟悉這些音樂的聽衆而言，聽到這些舊曲子以這樣一種新的方式重新呈現，可能會是有趣的體驗。”羅赓說。

作者：姜方

編輯：郭超豪