前幾天開心爸爸浏覽新聞的時候，看到了教育部公布的2022年工作要點，其中很引人注目的有幾點，比如加強和改進新時代學校的體育工作，再比如加強和改進新時代學校的美育工作。

簡單來說就是，美育已經開始有着逐漸重要的趨勢了。

實際上這一點在一些省份早就開始試行了，比如雲南2020年的中考方案中，體育占了100分，音樂和美術各20分。再比如很多省份也已經全面推行藝術類科目進中考，分數呢，10到40分之間不等。

可以說美育或者再明确一點地說，美術已經成了孩子們的“必修課”。

而提升孩子的美術繪畫能力，以及美術欣賞能力也是一件勢在必行的事情了，甚至可以說是可以作為孩子的啟蒙教育來抓了，這樣才能更好地應對未來的各種考試考查，才能讓孩子赢在起跑線上。

那麼問題來了，作為爸爸媽媽該如何幫助孩子提升自己的繪畫水平呢？

說起孩子的繪畫教育來，很多爸爸媽媽們會犯以下幾個方面的“錯誤”。

比如習慣用成年人的角度來看待孩子的作品。

這個錯誤很多爸爸媽媽都犯過，看到孩子給草地塗上紅或者黃的顔色，就想當然地說他們畫錯了，事實上，當落日的餘輝斜着照到草地上的時候，從某個角度來看草地确實是金黃色一片的。别的也是類似，很多爸爸媽媽都習慣用自己的思維來看孩子的圖畫，也習慣于用自己的價值觀以及理解來評判孩子的圖畫，在“更正”了孩子的同時，也粗魯的扼殺了他們的想象力。

再比如過分重視繪畫的技巧，而對孩子的創造力想象力不聞不問。

所謂的繪畫技巧，對于小年齡的孩子來說，無非是粗細線的選擇，能不能畫圓像圓之類簡單的方面。這些技巧就算現在沒能很好地掌握，長大後随着個人觀察能力，以及手指精細能力的提升，都是能夠得到一定加強的，在孩子小的時候就過分強調這些，隻能說是本末倒置。

事實上對于孩子來說，畫畫這個過程中，畫出什麼來是次要的，孩子們是怎麼想的，怎麼把想象中的東西用手中的畫筆表現出來，他們眼中的世界是什麼樣的等等，這才是更深層次需要爸爸媽媽關注的方面。

畢竟繪畫技巧可以學習得到，而想象力則是很難通過訓練得到提升的。

所以，看上去簡單的繪畫教育，其實一點都不簡單。

實際上，孩子的繪畫教育，技巧還是其次，最重要的當屬想象力，或者準确一點地來說，是思維的拓展。

比如如何畫好一棵樹，以及如何畫好一個太陽。

20世紀具有影響力的藝術大師布魯諾·穆納裡在他的《畫一棵樹》、《畫一個太陽》書中，就很好地體現了這一點。

說起樹和太陽來，大家都很熟悉，畢竟都是我們每天都能接觸到的東西，天天見。但如果讓您來畫太陽和樹的話，您會怎麼畫呢？

畫一棵枝繁葉茂、綠意盎然的參天大樹？畫一顆冉冉升起，光芒萬丈的太陽？當然，這都是我們下意識會想到的樹和太陽的形态，這是最常見的兩種事物，是很準确的兩種形象，但卻不是兩幅有想象力，有藝術性的畫作。

那麼，什麼才是有想象力，有藝術性的創作呢？

其實在《畫一棵樹》、《畫一個太陽》中，有着很詳細，并且很科學地介紹。

在這裡我們以一棵樹為例。

先說樹枝，如果我們仔細觀察的話，在同一棵樹上，後長出來的枝丫要比先長出來的枝丫要細很多，所以簡單的粗細變化就能很形象的反映出這棵樹的年代；如果是生長在常年有風的地方，這棵樹的樹枝就會順着風的方向生長，所以風的方向也能夠體現出這棵樹的生長環境；

我們再說樹幹，有些樹的樹幹很長，有些樹的樹幹卻短得幾乎看不到，有些樹的樹幹歪歪扭扭，有些樹的樹幹卻非常的筆直，而這個體現在樹幹上的特征，也能夠反映出這棵樹的品種、生活場所等方面的内容。

而在這種觀察性的基礎之上，我們就能夠發揮更多的想象，給與這棵樹更多的元素，從而創作出一副充滿想象力的作品。

實際上，所謂的藝術并不是無根之木，有觀察有思考，才會有更多更合理的想象。

對于孩子來說，用尋常的方式來畫出一幅尋常事物的畫作，其實很簡單，對他們來說也沒有太大的意義，畢竟這隻能說是技巧的應用；

而用不尋常的方式，來描繪出一幅尋常事物的畫作，這才是有想象力的作品，才是有藝術性的作品。

這才是國家希望孩子們提升美育能力的初衷吧！

文：開心爸爸的日記 圖片來源于網絡，如有侵權請私信删除，謝謝~